Imogene es una escritora que se queda sin trabajo y que finge su suicidio como estratagema para intentar recuperar a su exnovio. Lo único que consigue es quedarse bajo la custodia de su madre. Los responsable de la original e independiente ''American Splendor'', Shari Springer Berman y Robert Pulcini, quisieron volver a hacer tándem para realizar esta comedia modesta y llena de buenas intenciones sobre una escritora que no pasa por su mejor época. El rol principal recayó en una especialista del humor, una Kristen Wiig salida de la cantera del ''Saturday Night Live'' y que es conocida por su participación en cintas como ''La boda de mi mejor amiga'' o ''La vida secreta de Walter Mitty''. Como curiosidad, el nombre de su personaje, Imogene, es un homenaje a la actriz Imogene Coca, a quien los cineastas vieron en ''Las vacaciones de una chiflada familia americana''. Le acompañan dos veteranos del celuloide: Annette Bening (''American Beauty'') y Matt Dillon (''Algo pasa con Mary'').

Cuatro generaciones de la familia Cooper se reúnen en Nochebuena. Pero una serie de invitados inesperados y extraños sucesos dan un vuelco a la velada, haciendo redescubrir los lazos familiares y el espíritu de la Navidad. El director Jessie Nelson (''Yo soy Sam'') y el guionista Steven Rogers (''Posdata: Te quiero''), principalmente acostumbrados a un tipo de películas más melodramáticas, se pasan al terreno de la comedia con esta divertida cinta de espíritu familiar y navideño. Cuatro grupos de edades dentro de una reunión familiar dan para mucho, por ello, el filme está compuesto de pequeñas subtramas que beben de un extenso y brillante elenco de actores. De esta manera, destaca el trabajo de veteranos intérpretes como John Goodman, Diane Keaton o Alan Arkin; de actores situados en la madurez como Ed Helms o Marisa Tomei; y rostros más reconocibles para los más jóvenes como Amanda Seyfried, Olivia Wilde o Anthony Mackie. Además, cabe mencionar que la historia está narrada desde el punto de vista de la mascota de la familia, un perro llamado Rags.

Cuatro generaciones de la familia Cooper se reúnen en Nochebuena. Pero una serie de invitados inesperados y extraños sucesos dan un vuelco a la velada, haciendo redescubrir los lazos familiares y el espíritu de la Navidad. El director Jessie Nelson (''Yo soy Sam'') y el guionista Steven Rogers (''Posdata: Te quiero''), principalmente acostumbrados a un tipo de películas más melodramáticas, se pasan al terreno de la comedia con esta divertida cinta de espíritu familiar y navideño. Cuatro grupos de edades dentro de una reunión familiar dan para mucho, por ello, el filme está compuesto de pequeñas subtramas que beben de un extenso y brillante elenco de actores. De esta manera, destaca el trabajo de veteranos intérpretes como John Goodman, Diane Keaton o Alan Arkin; de actores situados en la madurez como Ed Helms o Marisa Tomei; y rostros más reconocibles para los más jóvenes como Amanda Seyfried, Olivia Wilde o Anthony Mackie. Además, cabe mencionar que la historia está narrada desde el punto de vista de la mascota de la familia, un perro llamado Rags.

Nancy trata de superar la pérdida de su madre practicando surf en una playa muy especial para su progenitora. Sin embargo, queda atrapada en un islote a solo 100 metros de la costa. El problema es que un enorme tiburón blanco se interpone entre ella y la orilla. Séptimo largometraje del realizador catalán Jaume Collet-Serra (''La huérfana''), que presenta un adrenalítico y terrorífico duelo entre una joven surfista y un peligroso escualo. Blake Lively (''Gossip Girl'') es la auténtica protagonista de este thriller minimalista, y por ello no dudó en inspirarse en la interpretación de su marido Ryan Reynolds en ''Buried'', filme de características similares, obra del gallego Rodrigo Cortés. Cabe destacar el espectacular estado físico de la actriz, y más teniendo en cuenta que durante el rodaje estaba embarazada de su segundo hijo. Un apunte interesante es que Collet-Serra decidió que el tiburón tenía que ser hembra, ya que estas son ligeramente más voluminosas que los machos de su especie y tienen grandes cicatrices causadas por el apareamiento. De esta manera, el cineasta pretendía agudizar de manera visual la sensación de terror.

Nancy trata de superar la pérdida de su madre practicando surf en una playa muy especial para su progenitora. Sin embargo, queda atrapada en un islote a solo 100 metros de la costa. El problema es que un enorme tiburón blanco se interpone entre ella y la orilla. Séptimo largometraje del realizador catalán Jaume Collet-Serra (''La huérfana''), que presenta un adrenalítico y terrorífico duelo entre una joven surfista y un peligroso escualo. Blake Lively (''Gossip Girl'') es la auténtica protagonista de este thriller minimalista, y por ello no dudó en inspirarse en la interpretación de su marido Ryan Reynolds en ''Buried'', filme de características similares, obra del gallego Rodrigo Cortés. Cabe destacar el espectacular estado físico de la actriz, y más teniendo en cuenta que durante el rodaje estaba embarazada de su segundo hijo. Un apunte interesante es que Collet-Serra decidió que el tiburón tenía que ser hembra, ya que estas son ligeramente más voluminosas que los machos de su especie y tienen grandes cicatrices causadas por el apareamiento. De esta manera, el cineasta pretendía agudizar de manera visual la sensación de terror.

La capitana Marie Jourdan invita a su amigo, el comandante Paul Danceny, y a su padre a celebrar su 30º aniversario en el restaurante que acaba de abrir su esposo Pierre. La fiesta es interrumpida.

La capitana Marie Jourdan invita a su amigo, el comandante Paul Danceny, y a su padre a celebrar su 30º aniversario en el restaurante que acaba de abrir su esposo Pierre. La fiesta es interrumpida.

La ambiciosa Nat y el novelista Josh son felices, a pesar de sus diferencias. Sin embargo, el día de su boda, los pronósticos no son buenos: nadie parece creer que su matrimonio vaya a durar mucho. El irreverente Dan Mazer, productor de cintas como ''Borat'' y ''Bruno'' y realizador de episodios de la serie ''Da Ali G Show'', debutó como director de largometrajes con esta comedia romántica que comienza con un aire más convencional, pero que pronto va virando hacia el cinismo. Lejos de diálogos acaramelados, las frases están llenas de acidez y van envueltas con un humor subido de tono, que recuerda a ''La boda de mi mejor amiga'', cinta con la que comparte, además, la presencia de Rose Byrne (''X-Men: Primera generación''). Completan el vistoso elenco , Rafe Spall (''Prometheus''), Anna Faris (''¡Este cuerpo no es el mío!''), Simon Baker (''El mentalista'') o Minnie Driver (''El indomable Will Hunting''). Un premio para los espectadores pacientes: en medio de los créditos finales, se puede ver una escena extra del filme.

La ambiciosa Nat y el novelista Josh son felices, a pesar de sus diferencias. Sin embargo, el día de su boda, los pronósticos no son buenos: nadie parece creer que su matrimonio vaya a durar mucho. El irreverente Dan Mazer, productor de cintas como ''Borat'' y ''Bruno'' y realizador de episodios de la serie ''Da Ali G Show'', debutó como director de largometrajes con esta comedia romántica que comienza con un aire más convencional, pero que pronto va virando hacia el cinismo. Lejos de diálogos acaramelados, las frases están llenas de acidez y van envueltas con un humor subido de tono, que recuerda a ''La boda de mi mejor amiga'', cinta con la que comparte, además, la presencia de Rose Byrne (''X-Men: Primera generación''). Completan el vistoso elenco , Rafe Spall (''Prometheus''), Anna Faris (''¡Este cuerpo no es el mío!''), Simon Baker (''El mentalista'') o Minnie Driver (''El indomable Will Hunting''). Un premio para los espectadores pacientes: en medio de los créditos finales, se puede ver una escena extra del filme.

Amanda y Dawson fueron pareja durante sus años de instituto, pero tuvieron que separarse por presión del padre de ella. Tras décadas sin verse, se reencuentran al volver a visitar su pueblo natal y se ven obligados a enfrentarse a los sentimientos que todavía tienen el uno por el otro. Drama romántico basado en la novela homónima de Nicholas Sparks, escritor estadounidense que ya ha visto trasladado a la gran pantalla algunas de sus libros superventas como ''El diario de Noah'', ''Mensaje en una botella'' o ''Cuando te encuentre'', entre otros títulos. Dirigida por Michael Hoffman (''Un día inolvidable''), la cinta narra una apasionada historia de amor entre dos jóvenes de procedencias muy distintas. Michelle Monaghan (''La conspiración del pánico'') y James Marsden (''X-Men'') interpretan a la pareja protagonista. Sin embargo, Marsden entró a formar parte del reparto para sustituir a Paul Walker, quien desgraciadamente falleció en 2013 durante uno de los descansos del rodaje de ''Fast & Furious 7''.

Amanda y Dawson fueron pareja durante sus años de instituto, pero tuvieron que separarse por presión del padre de ella. Tras décadas sin verse, se reencuentran al volver a visitar su pueblo natal y se ven obligados a enfrentarse a los sentimientos que todavía tienen el uno por el otro. Drama romántico basado en la novela homónima de Nicholas Sparks, escritor estadounidense que ya ha visto trasladado a la gran pantalla algunas de sus libros superventas como ''El diario de Noah'', ''Mensaje en una botella'' o ''Cuando te encuentre'', entre otros títulos. Dirigida por Michael Hoffman (''Un día inolvidable''), la cinta narra una apasionada historia de amor entre dos jóvenes de procedencias muy distintas. Michelle Monaghan (''La conspiración del pánico'') y James Marsden (''X-Men'') interpretan a la pareja protagonista. Sin embargo, Marsden entró a formar parte del reparto para sustituir a Paul Walker, quien desgraciadamente falleció en 2013 durante uno de los descansos del rodaje de ''Fast & Furious 7''.

A comienzos de los años setenta, el periodista Ward Jansen regresa a su pueblo natal, en Florida, para investigar el caso de Hillary Van Wetter, un hombre que ha sido condenado a muerte por haber matado en 1969 a un corrupto sheriff local. Tres años después de darse a conocer en la industria de Hollywood con la oscarizada ''Precious'', el realizador Lee Daniels firmaba este thriller para el cual se rodeó de un nutrido reparto de primeros nombres. Al frente, destaca un Matthew McConaughey que justo empezaba a ver como su carrera retomaba un nuevo y aplaudido rumbo, marcado sobre todo por su posterior Oscar por el filme ''Dallas Buyers Club'' y su papel en la serie ''True Detective''. Junto a él, Nicole Kidman (que consiguió una nominación a los Globos de Oro por su exuberante interpretación), John Cusack y un crecidito Zac Efron componen el cartel principal de esta cinta basada en la novela de Peter Dexter. Las dosis adecuadas de violencia, erotismo y un guión retorcido hacen de ''El chico del periódico'' una película en la que nada ni nadie es lo que parece.

A comienzos de los años setenta, el periodista Ward Jansen regresa a su pueblo natal, en Florida, para investigar el caso de Hillary Van Wetter, un hombre que ha sido condenado a muerte por haber matado en 1969 a un corrupto sheriff local. Tres años después de darse a conocer en la industria de Hollywood con la oscarizada ''Precious'', el realizador Lee Daniels firmaba este thriller para el cual se rodeó de un nutrido reparto de primeros nombres. Al frente, destaca un Matthew McConaughey que justo empezaba a ver como su carrera retomaba un nuevo y aplaudido rumbo, marcado sobre todo por su posterior Oscar por el filme ''Dallas Buyers Club'' y su papel en la serie ''True Detective''. Junto a él, Nicole Kidman (que consiguió una nominación a los Globos de Oro por su exuberante interpretación), John Cusack y un crecidito Zac Efron componen el cartel principal de esta cinta basada en la novela de Peter Dexter. Las dosis adecuadas de violencia, erotismo y un guión retorcido hacen de ''El chico del periódico'' una película en la que nada ni nadie es lo que parece.

Telly Paretta sufre un accidente de avión y su hija de ocho años desaparece misteriosamente en medio del siniestro. Para superar su angustia, acude a un psiquiatra que le explica que su hija es producto de su mente y que, en realidad, la pequeña no ha existido nunca. Llena de temores, Telly contacta con otro padre en su misma situación a través de Internet. Juntos, investigarán para saber quién está detrás de la desaparición de sus hijos. La versátil Julianne Moore volvió a protagonizar una película de suspense, tras varias comedias y el grato paréntesis que supusieron en su carrera ''Las horas'' y ''Lejos del cielo'', con esta cinta del director de ''Durmiendo con su enemigo'', Joseph Ruben. Gary Sinise (''CSI: NY'') y Dominic West (''Chicago'') acompañan a la actriz en su enésimo descenso a los infiernos, que combina suspense psicológico con elementos sobrenaturales a partes iguales.

Telly Paretta sufre un accidente de avión y su hija de ocho años desaparece misteriosamente en medio del siniestro. Para superar su angustia, acude a un psiquiatra que le explica que su hija es producto de su mente y que, en realidad, la pequeña no ha existido nunca. Llena de temores, Telly contacta con otro padre en su misma situación a través de Internet. Juntos, investigarán para saber quién está detrás de la desaparición de sus hijos. La versátil Julianne Moore volvió a protagonizar una película de suspense, tras varias comedias y el grato paréntesis que supusieron en su carrera ''Las horas'' y ''Lejos del cielo'', con esta cinta del director de ''Durmiendo con su enemigo'', Joseph Ruben. Gary Sinise (''CSI: NY'') y Dominic West (''Chicago'') acompañan a la actriz en su enésimo descenso a los infiernos, que combina suspense psicológico con elementos sobrenaturales a partes iguales.

En un futuro apocalíptico unos pocos humanos sobreviven en un ambiente hostil y árido. La jerarquía social está regulada por la fuerza y la posesión de agua, en un mundo lleno de violaciones, canibalismo y caos. Un guerrero solitario se dirige al oeste con una misión: proteger un libro que lleva en su mochila. Una digna reinvención del 'wéstern' llevada a cabo por los hermanos Albert y Allen Hughes, responsables de cintas como ''Desde el infierno'' o ''Dinero para quemar''. Combinando las claves de este género, numerosas referencias bíblicas y una atmósfera postapocalíptica, la pareja de realizadores crea un producto lujoso que recuerda poderosamente a ''The Road'', de John Hillcoat. En esta ocasión, no obstante, la cinta carga con mayor dosis de acción y un contenido filosófico mucho más ligero. En el papel interpretativo destaca Gary Oldman, con un papel de psicópata que ya exhibió en otras cintas como ''Homicidio en primer grado'' y muy especialmente Denzel Washington, el protagonista. El actor negro realizó un increíble esfuerzo para asumir el trabajo: estudió artes marciales para realizar personalmente las secuencias de acción y llegó a perder más de 20 kilos durante el proceso.

Parker es un ladrón con un código ético particular: solo roba a los ricos. Pero tras una operación es traicionado por su equipo y dado por muerto. En este momento decide adoptar una nueva identidad para apoderarse del botín y que sus antiguos amigos lamenten haberlo conocido. Taylor Hackford, el veterano director de películas de éxito como ''Pactar con el diablo'' o la oscarizada ''Ray'', dirige esta película de acción basada en el clásico personaje criminal de la popular saga de Richard Stark, ''Flashfire''. El filme cuenta con el guion de John J. McLaughlin (''Cisne negro'') y está protagonizado por el carismático Jason Statham (''Transporter'', ''Snatch: cerdos y diamantes''), Jennifer Lopez (''Sucedió en Manhattan'', ''La madre del novio'') y Michael Chiklis (''Los cuatro fantásticos'', ''The shield: al margen de la ley''). Con un presupuesto ajustado para este tipo de películas, ''Parker'' funcionó bien en la taquilla española, con casi 2 millones de euros de recaudación.

Parker es un ladrón con un código ético particular: solo roba a los ricos. Pero tras una operación es traicionado por su equipo y dado por muerto. En este momento decide adoptar una nueva identidad para apoderarse del botín y que sus antiguos amigos lamenten haberlo conocido. Taylor Hackford, el veterano director de películas de éxito como ''Pactar con el diablo'' o la oscarizada ''Ray'', dirige esta película de acción basada en el clásico personaje criminal de la popular saga de Richard Stark, ''Flashfire''. El filme cuenta con el guion de John J. McLaughlin (''Cisne negro'') y está protagonizado por el carismático Jason Statham (''Transporter'', ''Snatch: cerdos y diamantes''), Jennifer Lopez (''Sucedió en Manhattan'', ''La madre del novio'') y Michael Chiklis (''Los cuatro fantásticos'', ''The shield: al margen de la ley''). Con un presupuesto ajustado para este tipo de películas, ''Parker'' funcionó bien en la taquilla española, con casi 2 millones de euros de recaudación.

Un asesino de operaciones especiales semiretirado y un agente de la DEA se cruzan en misiones separadas para detener a una organización terrorista cibernética que ha construido una máquina peligrosa que amenaza con atacar la red eléctrica y traer una catástrofe al mundo.

Un asesino de operaciones especiales semiretirado y un agente de la DEA se cruzan en misiones separadas para detener a una organización terrorista cibernética que ha construido una máquina peligrosa que amenaza con atacar la red eléctrica y traer una catástrofe al mundo.

Un asesino de operaciones especiales semiretirado y un agente de la DEA se cruzan en misiones separadas para detener a una organización terrorista cibernética que ha construido una máquina peligrosa que amenaza con atacar la red eléctrica y traer una catástrofe al mundo.

Daryl desembarca en Francia y trata de averiguar cómo ha llegado hasta allí y por qué. La serie sigue su viaje a través de una Francia rota pero resiliente mientras espera encontrar el camino de vuelta a casa.

Daryl desembarca en Francia y trata de averiguar cómo ha llegado hasta allí y por qué. La serie sigue su viaje a través de una Francia rota pero resiliente mientras espera encontrar el camino de vuelta a casa.

Daryl desembarca en Francia y trata de averiguar cómo ha llegado hasta allí y por qué. La serie sigue su viaje a través de una Francia rota pero resiliente mientras espera encontrar el camino de vuelta a casa.

Genet consolida su poder y Daryl tiene algo que hacer antes de poder volver a América.

Genet consolida su poder y Daryl tiene algo que hacer antes de poder volver a América.

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El juez Roban se entera de que una de las víctimas del caso de violación acaba de ser encontrada muerta. Por su parte, Gilou comprende que está a merced de los hermanos Sarhaoui.

El juez Roban se entera de que una de las víctimas del caso de violación acaba de ser encontrada muerta. Por su parte, Gilou comprende que está a merced de los hermanos Sarhaoui.

El juez Roban se entera de que una de las víctimas del caso de violación acaba de ser encontrada muerta. Por su parte, Gilou comprende que está a merced de los hermanos Sarhaoui.

''Sólo la verdad (Saint Judy)'' esta basada en la historia real de la abogada de inmigración, Judy Wood, quien consiguió la modificación de la Ley de asilo de Estados Unidos y salvó innumerables vidas con ello. En un caso histórico, Judy Wood representó a una mujer afgana que huyó de su país de origen después de ser perseguida por los talibanes por abrir una escuela para niñas. Tras una incansable batalla dentro y fuera de los juzgados, los esfuerzos de Wood culminaron ante el Tribunal de Apelaciones, donde peleó para que se reconociera la actividad política de las mujeres como motivo de asilo.

''Sólo la verdad (Saint Judy)'' esta basada en la historia real de la abogada de inmigración, Judy Wood, quien consiguió la modificación de la Ley de asilo de Estados Unidos y salvó innumerables vidas con ello. En un caso histórico, Judy Wood representó a una mujer afgana que huyó de su país de origen después de ser perseguida por los talibanes por abrir una escuela para niñas. Tras una incansable batalla dentro y fuera de los juzgados, los esfuerzos de Wood culminaron ante el Tribunal de Apelaciones, donde peleó para que se reconociera la actividad política de las mujeres como motivo de asilo.

La vida de Seymour Levov, un exitoso hombre de negocios, cambia cuando su hija Merry desaparece tras ser acusada de cometer un acto terrorista a causa de la crisis política de los 60.

La vida de Seymour Levov, un exitoso hombre de negocios, cambia cuando su hija Merry desaparece tras ser acusada de cometer un acto terrorista a causa de la crisis política de los 60.

A un matrimonio obrero de la Alemania nazi le comunican que su hijo ha muerto en el campo de batalla durante la Segunda Guerra Mundial. A partir de ese momento emprenden en secreto una campaña en contra de Hitler, su régimen y la guerra, pero pronto empiezan a ser perseguidos por la Gestapo. Drama bélico ambientado en la Alemania de la década de los 40 que adapta la novela ''Solo en Berlín'', del germano Hans Fallada. La obra está, supuestamente, basada en archivos reales de la policía secreta oficial de la dictadura de Hitler a los que el escritor había tenido acceso. La cinta está dirigida por el suizo Vincent Perez, que en su tercer largometraje se pone al frente de uno de sus proyectos más personales: había comprado los derechos del libro en 2007 y su familia sufrió en sus propias carnes los horrores de la Segunda Guerra Mundial (entre otros parientes, su abuelo murió fusilado por fascistas españoles). A destacar, el trío protagonista formado por actores de gran calibre como Emma Thompson (''Sentido y sensibilidad''), Daniel Brühl (''Malditos bastardos'') y Brendan Gleeson (''Escondidos en Brujas'').

A un matrimonio obrero de la Alemania nazi le comunican que su hijo ha muerto en el campo de batalla durante la Segunda Guerra Mundial. A partir de ese momento emprenden en secreto una campaña en contra de Hitler, su régimen y la guerra, pero pronto empiezan a ser perseguidos por la Gestapo. Drama bélico ambientado en la Alemania de la década de los 40 que adapta la novela ''Solo en Berlín'', del germano Hans Fallada. La obra está, supuestamente, basada en archivos reales de la policía secreta oficial de la dictadura de Hitler a los que el escritor había tenido acceso. La cinta está dirigida por el suizo Vincent Perez, que en su tercer largometraje se pone al frente de uno de sus proyectos más personales: había comprado los derechos del libro en 2007 y su familia sufrió en sus propias carnes los horrores de la Segunda Guerra Mundial (entre otros parientes, su abuelo murió fusilado por fascistas españoles). A destacar, el trío protagonista formado por actores de gran calibre como Emma Thompson (''Sentido y sensibilidad''), Daniel Brühl (''Malditos bastardos'') y Brendan Gleeson (''Escondidos en Brujas'').

En plena revolución iraní de 1979, seis diplomáticos norteamericanos huyen de la delegación de su país y se refugian en la casa del embajador canadiense. Para ayudarlos a escapar de Irán, un experto en rescates de la CIA, Tony Méndez, emprende una misión tan arriesgada como original: organizará el rodaje de una película de ciencia ficción. Galardonada con el Oscar a la mejor película del 2012 (además del mejor guion adaptado y del mejor montaje), ''Argo'' es considerado uno de los mejores filmes dirigidos por el también actor Ben Affleck (''Adiós pequeña, adiós'' y ''The Town. Ciudad de ladrones''). Entre sus logros cabe destacar su interesante combinación entre el suspense y el estilo cómico con el que describe el mundo de Hollywood. Una virtud a la que hay que sumar el notable nivel de sus actores; como el propio Ben Aflleck, Alan Arkin (''Pequeña Miss Sunshine'') o John Goodman (''The Artist''). El filme fue motivo de polémica por su argumento. Aunque pretenda narrar el caso real de seis diplomáticos de Estados Unidos, el embajador canadiense de entonces, Ken Taylor, acusó a sus realizadores de sobrevalorar el papel de la CIA.

En plena revolución iraní de 1979, seis diplomáticos norteamericanos huyen de la delegación de su país y se refugian en la casa del embajador canadiense. Para ayudarlos a escapar de Irán, un experto en rescates de la CIA, Tony Méndez, emprende una misión tan arriesgada como original: organizará el rodaje de una película de ciencia ficción. Galardonada con el Oscar a la mejor película del 2012 (además del mejor guion adaptado y del mejor montaje), ''Argo'' es considerado uno de los mejores filmes dirigidos por el también actor Ben Affleck (''Adiós pequeña, adiós'' y ''The Town. Ciudad de ladrones''). Entre sus logros cabe destacar su interesante combinación entre el suspense y el estilo cómico con el que describe el mundo de Hollywood. Una virtud a la que hay que sumar el notable nivel de sus actores; como el propio Ben Aflleck, Alan Arkin (''Pequeña Miss Sunshine'') o John Goodman (''The Artist''). El filme fue motivo de polémica por su argumento. Aunque pretenda narrar el caso real de seis diplomáticos de Estados Unidos, el embajador canadiense de entonces, Ken Taylor, acusó a sus realizadores de sobrevalorar el papel de la CIA.

La jefa de Policía Louise Chaland está investigando el asesinato de un controvertido escultor con la ayuda de su hijo Sylvain que es sacerdote. El crimen tiene relación con una reliquia de San Martin.

La jefa de Policía Louise Chaland está investigando el asesinato de un controvertido escultor con la ayuda de su hijo Sylvain que es sacerdote. El crimen tiene relación con una reliquia de San Martin.

En un futuro apocalíptico unos pocos humanos sobreviven en un ambiente hostil y árido. La jerarquía social está regulada por la fuerza y la posesión de agua, en un mundo lleno de violaciones, canibalismo y caos. Un guerrero solitario se dirige al oeste con una misión: proteger un libro que lleva en su mochila. Una digna reinvención del 'wéstern' llevada a cabo por los hermanos Albert y Allen Hughes, responsables de cintas como ''Desde el infierno'' o ''Dinero para quemar''. Combinando las claves de este género, numerosas referencias bíblicas y una atmósfera postapocalíptica, la pareja de realizadores crea un producto lujoso que recuerda poderosamente a ''The Road'', de John Hillcoat. En esta ocasión, no obstante, la cinta carga con mayor dosis de acción y un contenido filosófico mucho más ligero. En el papel interpretativo destaca Gary Oldman, con un papel de psicópata que ya exhibió en otras cintas como ''Homicidio en primer grado'' y muy especialmente Denzel Washington, el protagonista. El actor negro realizó un increíble esfuerzo para asumir el trabajo: estudió artes marciales para realizar personalmente las secuencias de acción y llegó a perder más de 20 kilos durante el proceso.

En un futuro apocalíptico unos pocos humanos sobreviven en un ambiente hostil y árido. La jerarquía social está regulada por la fuerza y la posesión de agua, en un mundo lleno de violaciones, canibalismo y caos. Un guerrero solitario se dirige al oeste con una misión: proteger un libro que lleva en su mochila. Una digna reinvención del 'wéstern' llevada a cabo por los hermanos Albert y Allen Hughes, responsables de cintas como ''Desde el infierno'' o ''Dinero para quemar''. Combinando las claves de este género, numerosas referencias bíblicas y una atmósfera postapocalíptica, la pareja de realizadores crea un producto lujoso que recuerda poderosamente a ''The Road'', de John Hillcoat. En esta ocasión, no obstante, la cinta carga con mayor dosis de acción y un contenido filosófico mucho más ligero. En el papel interpretativo destaca Gary Oldman, con un papel de psicópata que ya exhibió en otras cintas como ''Homicidio en primer grado'' y muy especialmente Denzel Washington, el protagonista. El actor negro realizó un increíble esfuerzo para asumir el trabajo: estudió artes marciales para realizar personalmente las secuencias de acción y llegó a perder más de 20 kilos durante el proceso.

Una joven de 16 años ha sido criada en los bosques por su padre (exmiembro de la CIA) para convertirse en una asesina letal. Un día se le encarga matar a un oficial de alto rango en Europa, pero será perseguida por una implacable agente y sus equipos operativos. De planteamiento irregular y extraño, pero con una acción hipnótica y contagiosa. Así se presenta este filme dirigido por Joe Wright (''Orgullo y prejuicio''), nominado a mejor película de acción por la crítica estadounidense. El director británico optó por Saoirse Ronan para el papel protagonista, actriz con la que ya contó en ''Expiación. Más allá de la pasión''. Ronan tuvo que someterse a largas horas de entrenamiento con un discípulo de Bruce Lee para estar a la altura de las exigencias del guion. Del resto del reparto, cabe destacar a Cate Blanchett (''El curioso caso de Benjamin Button''), brillante dando vida a una fría agente de la CIA. Antes del rodaje de ''Hanna'', el proyecto estuvo a punto de ser elegido por Danny Boyle y Alfonso Cuarón. Finalmente, fue a parar a las manos de Wright, quien confesó haber cogido como mayor influencia a uno de los maestros del surrealismo cinematográfico, David Lynch.

Una joven de 16 años ha sido criada en los bosques por su padre (exmiembro de la CIA) para convertirse en una asesina letal. Un día se le encarga matar a un oficial de alto rango en Europa, pero será perseguida por una implacable agente y sus equipos operativos. De planteamiento irregular y extraño, pero con una acción hipnótica y contagiosa. Así se presenta este filme dirigido por Joe Wright (''Orgullo y prejuicio''), nominado a mejor película de acción por la crítica estadounidense. El director británico optó por Saoirse Ronan para el papel protagonista, actriz con la que ya contó en ''Expiación. Más allá de la pasión''. Ronan tuvo que someterse a largas horas de entrenamiento con un discípulo de Bruce Lee para estar a la altura de las exigencias del guion. Del resto del reparto, cabe destacar a Cate Blanchett (''El curioso caso de Benjamin Button''), brillante dando vida a una fría agente de la CIA. Antes del rodaje de ''Hanna'', el proyecto estuvo a punto de ser elegido por Danny Boyle y Alfonso Cuarón. Finalmente, fue a parar a las manos de Wright, quien confesó haber cogido como mayor influencia a uno de los maestros del surrealismo cinematográfico, David Lynch.

Largo Winch está devastado al descubrir el secuestro de su hijo. En busca de justicia y respuestas, sigue un rastro de traiciones y secretos.

Largo Winch está devastado al descubrir el secuestro de su hijo. En busca de justicia y respuestas, sigue un rastro de traiciones y secretos.

El agente retirado de operaciones encubiertas de la CIA, Frank Moses, vuelve a reunir a su peculiar equipo de élite para encontrar a nivel global un dispositivo nuclear portátil desaparecido. En el camino tendrán que enfrentarse a despiadados terroristas e implacables asesinos. Secuela de la adaptación a la gran pantalla del cómic homónimo de Warren Ellis, ''Red''. La primera entrega la llevó al cine el director alemán Robert Schwentke (''Plan de vuelo: Desaparecida''), pero en esta ocasión toma las riendas de la producción Dean Parisot (''Dick y Jane, ladrones de risa''). El elenco es la gran baza de esta cinta,. Grandes estrellas de Hollywood al frente de una película de acción con importantes dosis de humor. Bruce Willis (''Los mercenarios''), John Malkovich (''El intercambio''), Helen Mirren (''La reina''), Catherine Zeta-Jones (''Sin reservas'') y Anthony Hopkins (''Hitchcock'') son algunos de los intérpretes con los que Schwentke cuenta para esta segunda parte. ''Red 2'' reanuda la historia donde terminó la primera con una nueva misión que cumplir.

El agente retirado de operaciones encubiertas de la CIA, Frank Moses, vuelve a reunir a su peculiar equipo de élite para encontrar a nivel global un dispositivo nuclear portátil desaparecido. En el camino tendrán que enfrentarse a despiadados terroristas e implacables asesinos. Secuela de la adaptación a la gran pantalla del cómic homónimo de Warren Ellis, ''Red''. La primera entrega la llevó al cine el director alemán Robert Schwentke (''Plan de vuelo: Desaparecida''), pero en esta ocasión toma las riendas de la producción Dean Parisot (''Dick y Jane, ladrones de risa''). El elenco es la gran baza de esta cinta,. Grandes estrellas de Hollywood al frente de una película de acción con importantes dosis de humor. Bruce Willis (''Los mercenarios''), John Malkovich (''El intercambio''), Helen Mirren (''La reina''), Catherine Zeta-Jones (''Sin reservas'') y Anthony Hopkins (''Hitchcock'') son algunos de los intérpretes con los que Schwentke cuenta para esta segunda parte. ''Red 2'' reanuda la historia donde terminó la primera con una nueva misión que cumplir.

El agente retirado de operaciones encubiertas de la CIA, Frank Moses, vuelve a reunir a su peculiar equipo de élite para encontrar a nivel global un dispositivo nuclear portátil desaparecido. En el camino tendrán que enfrentarse a despiadados terroristas e implacables asesinos. Secuela de la adaptación a la gran pantalla del cómic homónimo de Warren Ellis, ''Red''. La primera entrega la llevó al cine el director alemán Robert Schwentke (''Plan de vuelo: Desaparecida''), pero en esta ocasión toma las riendas de la producción Dean Parisot (''Dick y Jane, ladrones de risa''). El elenco es la gran baza de esta cinta,. Grandes estrellas de Hollywood al frente de una película de acción con importantes dosis de humor. Bruce Willis (''Los mercenarios''), John Malkovich (''El intercambio''), Helen Mirren (''La reina''), Catherine Zeta-Jones (''Sin reservas'') y Anthony Hopkins (''Hitchcock'') son algunos de los intérpretes con los que Schwentke cuenta para esta segunda parte. ''Red 2'' reanuda la historia donde terminó la primera con una nueva misión que cumplir.

Nick es un joven surfista que viaja hasta Colombia para encontrarse con su hermano. Allí conoce a María, una bella mujer de la que queda rápidamente enamorado. Lo que Nick desconoce es que el tío de María es nada más y nada menos que Pablo Escobar, el famoso narcotraficante colombiano. La ópera prima como director del actor italiano Andrea Di Stefano (''La vida de Pi'', ''Nine'') es este thriller con tintes románticos que gira entorno a la figura de unos de los criminales más famosos y peligrosos del mundo del narcotráfico: Pablo Escobar. La vida del fundador y máximo dirigente del Cartel de Medellín siempre ha estado rodeada de polémica y este filme recoge la singularidad de la personalidad de Escobar. El actor puertorriqueño Benicio Del Toro (''Sicario'', ''Che, el argentino'') interpreta con solvencia al narcotraficante colombiano, quedándose con el protagonismo de la película. Josh Hutcherson (''Los juegos del hambre'') y la actriz española Claudia Traisac (''Apaches'', ''Luna, el misterio de Calenda'') interpretan a la pareja de enamorados. Cabe destacar como curiosidad que este amor traspasó las pantallas ya que Hutcherson y Traisac se enamoraron en la vida real.

El último Pistolero, Roland Deschain, está enzarzado en una eterna batalla con el Hombre de Negro, quien pretende derribar la Torre Oscura, un edificio mitológico que mantiene unido el universo. En el enfrentamiento final entre el bien y el mal, Roland contará con la ayuda del joven Jake. Adaptación cinematográfica de la célebre saga de novelas homónima de Stephen King, quien da su particular visión sobre el lejano oeste, consiguiendo combinar el género fantástico, la acción y el wéstern en un mundo mágico. Al frente del proyecto está el danés Nikolaj Arcel, quien ya había escrito los libretos de otras películas basadas en libros superventas como ''Millennium 1: Los hombres que no amaban a las mujeres'' o la trilogía ''Los casos del departamento Q''. Idris Elba y Matthew McConaughey encarnan a los protagonistas, siendo la primera vez que el oscarizado actor por ''Dallas Buyers Club'' interpreta a un villano. Para los seguidores del trabajo de King cabe destacar que el filme mantiene intacta la esencia de la obra literaria, dejando la cinta como una secuela que cobra sentido al entender que el tiempo en el universo de la Torre Oscura es algo circular y fluido, en vez de lineal.

El último Pistolero, Roland Deschain, está enzarzado en una eterna batalla con el Hombre de Negro, quien pretende derribar la Torre Oscura, un edificio mitológico que mantiene unido el universo. En el enfrentamiento final entre el bien y el mal, Roland contará con la ayuda del joven Jake. Adaptación cinematográfica de la célebre saga de novelas homónima de Stephen King, quien da su particular visión sobre el lejano oeste, consiguiendo combinar el género fantástico, la acción y el wéstern en un mundo mágico. Al frente del proyecto está el danés Nikolaj Arcel, quien ya había escrito los libretos de otras películas basadas en libros superventas como ''Millennium 1: Los hombres que no amaban a las mujeres'' o la trilogía ''Los casos del departamento Q''. Idris Elba y Matthew McConaughey encarnan a los protagonistas, siendo la primera vez que el oscarizado actor por ''Dallas Buyers Club'' interpreta a un villano. Para los seguidores del trabajo de King cabe destacar que el filme mantiene intacta la esencia de la obra literaria, dejando la cinta como una secuela que cobra sentido al entender que el tiempo en el universo de la Torre Oscura es algo circular y fluido, en vez de lineal.

La isla de Tanhuo sería un verdadero paraíso natural, si no fuera porque se encuentra en pleno cinturón volcánico del Pacífico. Con el volcán como reclamo turístico, un empresario sin escrúpulos ha construido un lujoso resort en la isla sin reparar en los riesgos que esto conlleva. Cuando el volcán entra en erupción la joven vulcanóloga Meng y su padre tendrán que superar los problemas de su pasado para salvar el mayor número de vidas posible en una carrera contrarreloj a través de la abrasadora devastación de lava y cenizas.

La isla de Tanhuo sería un verdadero paraíso natural, si no fuera porque se encuentra en pleno cinturón volcánico del Pacífico. Con el volcán como reclamo turístico, un empresario sin escrúpulos ha construido un lujoso resort en la isla sin reparar en los riesgos que esto conlleva. Cuando el volcán entra en erupción la joven vulcanóloga Meng y su padre tendrán que superar los problemas de su pasado para salvar el mayor número de vidas posible en una carrera contrarreloj a través de la abrasadora devastación de lava y cenizas.

Theo Luther regresa a su puesto de trabajo como inspector jefe de la Unidad de Delitos Graves de París. Su primera investigación le lleva hasta una joven llamada Alice.

Theo Luther regresa a su puesto de trabajo como inspector jefe de la Unidad de Delitos Graves de París. Su primera investigación le lleva hasta una joven llamada Alice.

Luther investiga el pasado traumático de un asesino que ha puesto en el punto de mira a los agentes de policía. Mientras tanto, Alice sigue provocando a Luther.

Luther investiga el pasado traumático de un asesino que ha puesto en el punto de mira a los agentes de policía. Mientras tanto, Alice sigue provocando a Luther.

El sospechoso de varios asesinatos aparece en las imágenes de las cámaras de vigilancia lanzando unos dados, aparentemente para elegir a sus víctimas.

El sospechoso de varios asesinatos aparece en las imágenes de las cámaras de vigilancia lanzando unos dados, aparentemente para elegir a sus víctimas.

Sofía, una joven pianista ciega, escucha el asesinato de su vecina de arriba. A partir de ese momento, se convierte en el principal objetivo de los criminales más peligrosos de Londres y se sumerge en un oscuro mundo de mafias, corrupción y violencia. Este thriller de factura clásica es el tercer largometraje de Anthony Byrne, que durante más de una década había dirigido series y cine para televisión. Cabe destacar que, Byrne coescribe el guion de la cinta junto a su pareja, la actriz Natalie Dormer (recordada por su trabajo en ''Los Tudor'' o ''Juego de tronos''), que además protagoniza el filme. Curiosamente, el reparto principal lo completan intérpretes que también tuvieron participación en las ficciones más recordadas de Dormer: Joely Richardson interpretó a Catalina Parr, una de las seis mujeres del rey Enrique VIII de Inglaterra; mientras que Ed Skrein y James Cosmo encarnaron, respectivamente, a Daario Naharis y Jeor Mormont en la popular adaptación de la novela de fantasía heroica ''Canción de hielo y fuego''.

Sofía, una joven pianista ciega, escucha el asesinato de su vecina de arriba. A partir de ese momento, se convierte en el principal objetivo de los criminales más peligrosos de Londres y se sumerge en un oscuro mundo de mafias, corrupción y violencia. Este thriller de factura clásica es el tercer largometraje de Anthony Byrne, que durante más de una década había dirigido series y cine para televisión. Cabe destacar que, Byrne coescribe el guion de la cinta junto a su pareja, la actriz Natalie Dormer (recordada por su trabajo en ''Los Tudor'' o ''Juego de tronos''), que además protagoniza el filme. Curiosamente, el reparto principal lo completan intérpretes que también tuvieron participación en las ficciones más recordadas de Dormer: Joely Richardson interpretó a Catalina Parr, una de las seis mujeres del rey Enrique VIII de Inglaterra; mientras que Ed Skrein y James Cosmo encarnaron, respectivamente, a Daario Naharis y Jeor Mormont en la popular adaptación de la novela de fantasía heroica ''Canción de hielo y fuego''.

Daryl desembarca en Francia y trata de averiguar cómo ha llegado hasta allí y por qué. La serie sigue su viaje a través de una Francia rota pero resiliente mientras espera encontrar el camino de vuelta a casa.

Daryl desembarca en Francia y trata de averiguar cómo ha llegado hasta allí y por qué. La serie sigue su viaje a través de una Francia rota pero resiliente mientras espera encontrar el camino de vuelta a casa.

Carol y Ash realizan un desvío inesperado durante su viaje en busca de Daryl. Daryl, Isabelle y Sylvie descubren un nuevo peligro en el Nido. La fe de Losang se pone a prueba.

Carol y Ash realizan un desvío inesperado durante su viaje en busca de Daryl. Daryl, Isabelle y Sylvie descubren un nuevo peligro en el Nido. La fe de Losang se pone a prueba.

Allison, una dinámica ejecutiva, acaba de romper con su novio y decide buscar alguien con quien compartir su piso en Manhattan. Conoce a Hedra, quien parece ser la inquilina perfecta y entre ellas surge una especial amistad. Sin embargo, Hedra comienza a tener una extraña dependencia de Allison, una obsesión que se acentúa cuando ésta decide volver con su ex novio. Los celos de Hedra la llevarán a iniciar un terrible acoso. Un exitoso thriller psicológico que sirvió para lanzar a la fama a sus dos jóvenes protagonistas: Bridget Fonda y Jennifer Jason Leigh. La primera pertenece a la ilustre saga de actores de la familia Fonda (Henry era su abuelo; Jane, su tía y Peter, su padre). También ha participado en filmes como ''El pequeño Buda'' o ''Jackie Brown'' y rechazó el papel protagonista de la serie de televisión ''Ally McBeal''. La otra protagonista es Jennifer Jason Leigh, otra descendiente de actores (Vic Morrow y Barbara Turner), que ha mostrado predilección y habilidad para dar vida a personajes oscuros y atormentados como el de esta película. Dirigió el cineasta francés de origen iraní, Barbet Schroeder (''Asesinato, 1,2,3'', ''El misterio Von Bulow'').

Una mujer, que acaba de romper con su novio, busca alguien para compartir piso. La elegida es una chica con la que establecerá un gran amistad que se irá volviendo obsesiva.

El agente retirado de operaciones encubiertas de la CIA, Frank Moses, vuelve a reunir a su peculiar equipo de élite para encontrar a nivel global un dispositivo nuclear portátil desaparecido. En el camino tendrán que enfrentarse a despiadados terroristas e implacables asesinos. Secuela de la adaptación a la gran pantalla del cómic homónimo de Warren Ellis, ''Red''. La primera entrega la llevó al cine el director alemán Robert Schwentke (''Plan de vuelo: Desaparecida''), pero en esta ocasión toma las riendas de la producción Dean Parisot (''Dick y Jane, ladrones de risa''). El elenco es la gran baza de esta cinta,. Grandes estrellas de Hollywood al frente de una película de acción con importantes dosis de humor. Bruce Willis (''Los mercenarios''), John Malkovich (''El intercambio''), Helen Mirren (''La reina''), Catherine Zeta-Jones (''Sin reservas'') y Anthony Hopkins (''Hitchcock'') son algunos de los intérpretes con los que Schwentke cuenta para esta segunda parte. ''Red 2'' reanuda la historia donde terminó la primera con una nueva misión que cumplir.

El agente retirado de operaciones encubiertas de la CIA, Frank Moses, vuelve a reunir a su peculiar equipo de élite para encontrar a nivel global un dispositivo nuclear portátil desaparecido. En el camino tendrán que enfrentarse a despiadados terroristas e implacables asesinos. Secuela de la adaptación a la gran pantalla del cómic homónimo de Warren Ellis, ''Red''. La primera entrega la llevó al cine el director alemán Robert Schwentke (''Plan de vuelo: Desaparecida''), pero en esta ocasión toma las riendas de la producción Dean Parisot (''Dick y Jane, ladrones de risa''). El elenco es la gran baza de esta cinta,. Grandes estrellas de Hollywood al frente de una película de acción con importantes dosis de humor. Bruce Willis (''Los mercenarios''), John Malkovich (''El intercambio''), Helen Mirren (''La reina''), Catherine Zeta-Jones (''Sin reservas'') y Anthony Hopkins (''Hitchcock'') son algunos de los intérpretes con los que Schwentke cuenta para esta segunda parte. ''Red 2'' reanuda la historia donde terminó la primera con una nueva misión que cumplir.

Largo Winch está devastado al descubrir el secuestro de su hijo. En busca de justicia y respuestas, sigue un rastro de traiciones y secretos.

Largo Winch está devastado al descubrir el secuestro de su hijo. En busca de justicia y respuestas, sigue un rastro de traiciones y secretos.

Nick es un joven surfista que viaja hasta Colombia para encontrarse con su hermano. Allí conoce a María, una bella mujer de la que queda rápidamente enamorado. Lo que Nick desconoce es que el tío de María es nada más y nada menos que Pablo Escobar, el famoso narcotraficante colombiano. La ópera prima como director del actor italiano Andrea Di Stefano (''La vida de Pi'', ''Nine'') es este thriller con tintes románticos que gira entorno a la figura de unos de los criminales más famosos y peligrosos del mundo del narcotráfico: Pablo Escobar. La vida del fundador y máximo dirigente del Cartel de Medellín siempre ha estado rodeada de polémica y este filme recoge la singularidad de la personalidad de Escobar. El actor puertorriqueño Benicio Del Toro (''Sicario'', ''Che, el argentino'') interpreta con solvencia al narcotraficante colombiano, quedándose con el protagonismo de la película. Josh Hutcherson (''Los juegos del hambre'') y la actriz española Claudia Traisac (''Apaches'', ''Luna, el misterio de Calenda'') interpretan a la pareja de enamorados. Cabe destacar como curiosidad que este amor traspasó las pantallas ya que Hutcherson y Traisac se enamoraron en la vida real.

Nick es un joven surfista que viaja hasta Colombia para encontrarse con su hermano. Allí conoce a María, una bella mujer de la que queda rápidamente enamorado. Lo que Nick desconoce es que el tío de María es nada más y nada menos que Pablo Escobar, el famoso narcotraficante colombiano. La ópera prima como director del actor italiano Andrea Di Stefano (''La vida de Pi'', ''Nine'') es este thriller con tintes románticos que gira entorno a la figura de unos de los criminales más famosos y peligrosos del mundo del narcotráfico: Pablo Escobar. La vida del fundador y máximo dirigente del Cartel de Medellín siempre ha estado rodeada de polémica y este filme recoge la singularidad de la personalidad de Escobar. El actor puertorriqueño Benicio Del Toro (''Sicario'', ''Che, el argentino'') interpreta con solvencia al narcotraficante colombiano, quedándose con el protagonismo de la película. Josh Hutcherson (''Los juegos del hambre'') y la actriz española Claudia Traisac (''Apaches'', ''Luna, el misterio de Calenda'') interpretan a la pareja de enamorados. Cabe destacar como curiosidad que este amor traspasó las pantallas ya que Hutcherson y Traisac se enamoraron en la vida real.

Telly Paretta sufre un accidente de avión y su hija de ocho años desaparece misteriosamente en medio del siniestro. Para superar su angustia, acude a un psiquiatra que le explica que su hija es producto de su mente y que, en realidad, la pequeña no ha existido nunca. Llena de temores, Telly contacta con otro padre en su misma situación a través de Internet. Juntos, investigarán para saber quién está detrás de la desaparición de sus hijos. La versátil Julianne Moore volvió a protagonizar una película de suspense, tras varias comedias y el grato paréntesis que supusieron en su carrera ''Las horas'' y ''Lejos del cielo'', con esta cinta del director de ''Durmiendo con su enemigo'', Joseph Ruben. Gary Sinise (''CSI: NY'') y Dominic West (''Chicago'') acompañan a la actriz en su enésimo descenso a los infiernos, que combina suspense psicológico con elementos sobrenaturales a partes iguales.

Telly Paretta sufre un accidente de avión y su hija de ocho años desaparece misteriosamente en medio del siniestro. Para superar su angustia, acude a un psiquiatra que le explica que su hija es producto de su mente y que, en realidad, la pequeña no ha existido nunca. Llena de temores, Telly contacta con otro padre en su misma situación a través de Internet. Juntos, investigarán para saber quién está detrás de la desaparición de sus hijos. La versátil Julianne Moore volvió a protagonizar una película de suspense, tras varias comedias y el grato paréntesis que supusieron en su carrera ''Las horas'' y ''Lejos del cielo'', con esta cinta del director de ''Durmiendo con su enemigo'', Joseph Ruben. Gary Sinise (''CSI: NY'') y Dominic West (''Chicago'') acompañan a la actriz en su enésimo descenso a los infiernos, que combina suspense psicológico con elementos sobrenaturales a partes iguales.

Una niña china con una capacidad innata para las matemáticas es objeto de deseo de las triadas chinas, la mafia rusa y la policía, ya que guarda un código secreto de alta importancia. Por suerte, se cruza con Luke, un exagente de élite que la ayudará a escapar de sus perseguidores. Nueva cinta protagonizada por uno de los héroes de acción del celuloide del siglo XXI: Jason Statham (''Transporter'', ''Los mercenarios''). En esta ocasión, el actor británico se pone a las órdenes del polifacético director y guionista Boaz Yakin, quién ha dirigido productos tan diferentes como ''Niñera a la fuerza'' o ''Titanes. Hicieron historia''. Lo cierto es que tanto ''Safe'' como su protagonista no quieren engañar a nadie. La película cumple con la fórmula de alta dosis de acción, coreografías imposibles y persecuciones trepidantes que harán las delicias de los seguidores de Statham. Además, cabe destacar que el filme, con un presupuesto de 30 millones de euros, consiguió recuperar su inversión con más de 40 millones recaudados en todo el mundo.

Una niña china con una capacidad innata para las matemáticas es objeto de deseo de las triadas chinas, la mafia rusa y la policía, ya que guarda un código secreto de alta importancia. Por suerte, se cruza con Luke, un exagente de élite que la ayudará a escapar de sus perseguidores. Nueva cinta protagonizada por uno de los héroes de acción del celuloide del siglo XXI: Jason Statham (''Transporter'', ''Los mercenarios''). En esta ocasión, el actor británico se pone a las órdenes del polifacético director y guionista Boaz Yakin, quién ha dirigido productos tan diferentes como ''Niñera a la fuerza'' o ''Titanes. Hicieron historia''. Lo cierto es que tanto ''Safe'' como su protagonista no quieren engañar a nadie. La película cumple con la fórmula de alta dosis de acción, coreografías imposibles y persecuciones trepidantes que harán las delicias de los seguidores de Statham. Además, cabe destacar que el filme, con un presupuesto de 30 millones de euros, consiguió recuperar su inversión con más de 40 millones recaudados en todo el mundo.

Peter Bowman es un ingeniero estadounidense a quien secuestra una organización revolucionaria marxista en un país de Sudamérica. Su esposa, Alice, contrata a Terry Thorne, un experto negociador de rehenes. Este inicia los trámites necesarios para rescatar a Peter, pero el proceso se alarga de forma inesperada. Durante este tiempo, Terry no puede evitar sentirse atraído por Alice. Un sentimiento que es correspondido. ''Prueba de vida'' se inspira en un artículo de la revista ''Vanity Fair'' titulado ''Aventuras en el negocio de los rescates''. Tras leerlo, el director Taylor Hackford (''Oficial y caballero'') encargó a su guionista habitual, Tony Gilroy (''Pactar con el diablo''), que trabajara en esta historia. Gilroy así lo hizo y, además, adquirió los derechos del libro ''Un largo viaje hacia la libertad'' de Thomas Hargrove, donde el autor describe el secuestro que sufrió en sus propias carnes. Con toda esta información, realizaron un filme del que, irónicamente, se habló más por el romance que vivieron sus protagonistas, Meg Ryan y Russell Crowe en la vida real, que por su repercusión en taquilla.

Peter Bowman es un ingeniero estadounidense a quien secuestra una organización revolucionaria marxista en un país de Sudamérica. Su esposa, Alice, contrata a Terry Thorne, un experto negociador de rehenes. Este inicia los trámites necesarios para rescatar a Peter, pero el proceso se alarga de forma inesperada. Durante este tiempo, Terry no puede evitar sentirse atraído por Alice. Un sentimiento que es correspondido. ''Prueba de vida'' se inspira en un artículo de la revista ''Vanity Fair'' titulado ''Aventuras en el negocio de los rescates''. Tras leerlo, el director Taylor Hackford (''Oficial y caballero'') encargó a su guionista habitual, Tony Gilroy (''Pactar con el diablo''), que trabajara en esta historia. Gilroy así lo hizo y, además, adquirió los derechos del libro ''Un largo viaje hacia la libertad'' de Thomas Hargrove, donde el autor describe el secuestro que sufrió en sus propias carnes. Con toda esta información, realizaron un filme del que, irónicamente, se habló más por el romance que vivieron sus protagonistas, Meg Ryan y Russell Crowe en la vida real, que por su repercusión en taquilla.

Dom trabaja como espía apropiándose durante el sueño del subconsciente ajeno. A pesar de estar muy cotizado en el mundo del espionaje, su empleo le obliga a ser un fugitivo. La única oportunidad de normalizar su vida es aceptar una última misión: implantar una idea en un subconsciente. ''Origen'' demuestra que, en ocasiones, la industria de Hollywood y el cine de autor pueden darse la mano. Esta es la cinta más personal del cineasta Christopher Nolan desde su ópera prima, ''Following'', estrenada 12 años atrás. Escrita y dirigida por él mismo, Nolan logró poner un titánico presupuesto de 120 millones de euros al servicio de una compleja narración que confundirá a más de un espectador. Con un cierto regusto a ''Matrix'', el filme se beneficia de elaboradísimos efectos visuales y un notable reparto, encabezado por Leonardo DiCaprio. La partitura compuesta por Hans Zimmer confiere al filme esa atmósfera tan característica de Nolan, ya apreciable en ''The Prestige: el truco final'' o ''El caballero oscuro'', ambas firmadas por el mismo tándem. Todo ello proporcionó a ''Origen'' varias alegrías: 600 millones de euros de recaudación y cuatro premios Oscar reconociendo sus méritos técnicos.

Una joven de 16 años ha sido criada en los bosques por su padre (exmiembro de la CIA) para convertirse en una asesina letal. Un día se le encarga matar a un oficial de alto rango en Europa, pero será perseguida por una implacable agente y sus equipos operativos. De planteamiento irregular y extraño, pero con una acción hipnótica y contagiosa. Así se presenta este filme dirigido por Joe Wright (''Orgullo y prejuicio''), nominado a mejor película de acción por la crítica estadounidense. El director británico optó por Saoirse Ronan para el papel protagonista, actriz con la que ya contó en ''Expiación. Más allá de la pasión''. Ronan tuvo que someterse a largas horas de entrenamiento con un discípulo de Bruce Lee para estar a la altura de las exigencias del guion. Del resto del reparto, cabe destacar a Cate Blanchett (''El curioso caso de Benjamin Button''), brillante dando vida a una fría agente de la CIA. Antes del rodaje de ''Hanna'', el proyecto estuvo a punto de ser elegido por Danny Boyle y Alfonso Cuarón. Finalmente, fue a parar a las manos de Wright, quien confesó haber cogido como mayor influencia a uno de los maestros del surrealismo cinematográfico, David Lynch.

Una joven de 16 años ha sido criada en los bosques por su padre (exmiembro de la CIA) para convertirse en una asesina letal. Un día se le encarga matar a un oficial de alto rango en Europa, pero será perseguida por una implacable agente y sus equipos operativos. De planteamiento irregular y extraño, pero con una acción hipnótica y contagiosa. Así se presenta este filme dirigido por Joe Wright (''Orgullo y prejuicio''), nominado a mejor película de acción por la crítica estadounidense. El director británico optó por Saoirse Ronan para el papel protagonista, actriz con la que ya contó en ''Expiación. Más allá de la pasión''. Ronan tuvo que someterse a largas horas de entrenamiento con un discípulo de Bruce Lee para estar a la altura de las exigencias del guion. Del resto del reparto, cabe destacar a Cate Blanchett (''El curioso caso de Benjamin Button''), brillante dando vida a una fría agente de la CIA. Antes del rodaje de ''Hanna'', el proyecto estuvo a punto de ser elegido por Danny Boyle y Alfonso Cuarón. Finalmente, fue a parar a las manos de Wright, quien confesó haber cogido como mayor influencia a uno de los maestros del surrealismo cinematográfico, David Lynch.

Arthur Bretnik, un exagente de homicidios, y Jimmy Cleats realizan un ''podcast'' dedicado a las conspiraciones. Durante uno de los programas reciben una llamada de una mujer que afirma que su hija ha sido asesinada y que la policía lo está encubriendo. Thriller de April Mullen, directora de filmes como ''Below Her Mouth'' y ''Una historia de violencia'' con Viggo Mortensen al frente del elenco de protagonistas. En esta ocasión también cuenta con un cartel experimentado y de éxito encabezado por Aaron Eckhart (''El caballero oscuro''), Tommy Lee Jones (''El fugitivo'') y Katheryn Winnick (''Vikingos''). Tommy Lee Jones y Aaron Eckhart han interpretado el papel de Harvey Dent / Dos caras en una película de Batman. Tommy Lee Jones lo hizo en Batman Forever (1995) con Val Kilmer en el rol de Batman y Aaron Eckhart en El caballero oscuro (2008) con Heath Ledger encarnando al Joker, lo que le dió el Óscar póstumo, y Christian Bale siendo Bruce Wayne/Batman.

Arthur Bretnik, un exagente de homicidios, y Jimmy Cleats realizan un ''podcast'' dedicado a las conspiraciones. Durante uno de los programas reciben una llamada de una mujer que afirma que su hija ha sido asesinada y que la policía lo está encubriendo. Thriller de April Mullen, directora de filmes como ''Below Her Mouth'' y ''Una historia de violencia'' con Viggo Mortensen al frente del elenco de protagonistas. En esta ocasión también cuenta con un cartel experimentado y de éxito encabezado por Aaron Eckhart (''El caballero oscuro''), Tommy Lee Jones (''El fugitivo'') y Katheryn Winnick (''Vikingos''). Tommy Lee Jones y Aaron Eckhart han interpretado el papel de Harvey Dent / Dos caras en una película de Batman. Tommy Lee Jones lo hizo en Batman Forever (1995) con Val Kilmer en el rol de Batman y Aaron Eckhart en El caballero oscuro (2008) con Heath Ledger encarnando al Joker, lo que le dió el Óscar póstumo, y Christian Bale siendo Bruce Wayne/Batman.

A medida que el asesino de los dados se vuelve cada vez más descarado, Luther comienza a desentrañar la truculenta lógica de sus brutales crímenes.

A medida que el asesino de los dados se vuelve cada vez más descarado, Luther comienza a desentrañar la truculenta lógica de sus brutales crímenes.

El comerciante de arte Eliott Carrodus acude a Luther para denunciar el secuestro de su esposa Jessica, aparentemente retenida por un hombre que se hace llamar el buscador de oro.

El comerciante de arte Eliott Carrodus acude a Luther para denunciar el secuestro de su esposa Jessica, aparentemente retenida por un hombre que se hace llamar el buscador de oro.

Libby Day sólo tenía ocho años cuando su familia fue brutalmente asesinada en su casa de campo de Kansas. Casi 30 años después, la joven acepta a regañadientes volver a revivir el doloroso crimen y descubre las verdades que desencadenaron en esa trágica noche. Cinta de suspense basada en una novela de Gillian Flynn con el mismo título y ahora dirigida por David Fincher (''El curioso caso de Benjamin Button''). La interpretan dos de los actores recién vistos en la última entrega de la saga ''Mad Max'', Charlize Theron (''Monster'') y Nicholas Hoult (''Furia de titanes''). La bella actriz sudafricana es el principal reclamo de esta historia que dura más de dos horas con una gran intensidad. ''Lugares oscuros'', con un presupuesto de 19 millones de euros, fue estrenada en las salas de cine de muchos países europeos, asiáticos y sudamericanos. Pero Estados Unidos y Canadá la mostraron antes en pequeños festivales de cine.

Libby Day sólo tenía ocho años cuando su familia fue brutalmente asesinada en su casa de campo de Kansas. Casi 30 años después, la joven acepta a regañadientes volver a revivir el doloroso crimen y descubre las verdades que desencadenaron en esa trágica noche. Cinta de suspense basada en una novela de Gillian Flynn con el mismo título y ahora dirigida por David Fincher (''El curioso caso de Benjamin Button''). La interpretan dos de los actores recién vistos en la última entrega de la saga ''Mad Max'', Charlize Theron (''Monster'') y Nicholas Hoult (''Furia de titanes''). La bella actriz sudafricana es el principal reclamo de esta historia que dura más de dos horas con una gran intensidad. ''Lugares oscuros'', con un presupuesto de 19 millones de euros, fue estrenada en las salas de cine de muchos países europeos, asiáticos y sudamericanos. Pero Estados Unidos y Canadá la mostraron antes en pequeños festivales de cine.

Historia del viaje por carretera de un 'prepper' solitario que abandona su búnker en busca de una mujer de su pasado. En el camino, se encuentra con alguien que es su polo opuesto.

Historia del viaje por carretera de un 'prepper' solitario que abandona su búnker en busca de una mujer de su pasado. En el camino, se encuentra con alguien que es su polo opuesto.

Una recepcionista descontenta y su autoritario jefe quedan atrapados mientras la ciudad de Atlanta se derrumba bajo el Apocalipsis, obligándolos a trabajar juntos para poder escapar de la ciudad.

Una recepcionista descontenta y su autoritario jefe quedan atrapados mientras la ciudad de Atlanta se derrumba bajo el Apocalipsis, obligándolos a trabajar juntos para poder escapar de la ciudad.

Un agente se encuentra en medio de una red de policías corruptos implicados en el control de un casino. Cuando un atraco sale mal, secuestran a su hijo adolescente. En tan solo una noche deberá salvarlo, evitar una investigación interna y llevar a los secuestradores ante la justicia. En su primera película de habla inglesa, el realizador suizo Baran bo Odar (''Silencio de hielo'') dirige su propia versión del filme francobelga ''Nuit Blanche'', estrenado en 2011. Se trata de un frenético thriller de acción protagonizado por el oscarizado Jamie Foxx (''Ray''). Foxx se reencuentra aquí con Michelle Monaghan, con la que trabajó en ''Salidos de cuentas''; y Gabrielle Union, con la compartió varias escenas en ''Cómo romper con tu pareja''. Además, el polifacético actor también comparte pantalla con el rapero T.I., con el que ha colaborado en múltiples ocasiones en su faceta musical, incluyendo su trigésima canción ''Winner''.

Un agente se encuentra en medio de una red de policías corruptos implicados en el control de un casino. Cuando un atraco sale mal, secuestran a su hijo adolescente. En tan solo una noche deberá salvarlo, evitar una investigación interna y llevar a los secuestradores ante la justicia. En su primera película de habla inglesa, el realizador suizo Baran bo Odar (''Silencio de hielo'') dirige su propia versión del filme francobelga ''Nuit Blanche'', estrenado en 2011. Se trata de un frenético thriller de acción protagonizado por el oscarizado Jamie Foxx (''Ray''). Foxx se reencuentra aquí con Michelle Monaghan, con la que trabajó en ''Salidos de cuentas''; y Gabrielle Union, con la compartió varias escenas en ''Cómo romper con tu pareja''. Además, el polifacético actor también comparte pantalla con el rapero T.I., con el que ha colaborado en múltiples ocasiones en su faceta musical, incluyendo su trigésima canción ''Winner''.

La ambiciosa Nat y el novelista Josh son felices, a pesar de sus diferencias. Sin embargo, el día de su boda, los pronósticos no son buenos: nadie parece creer que su matrimonio vaya a durar mucho. El irreverente Dan Mazer, productor de cintas como ''Borat'' y ''Bruno'' y realizador de episodios de la serie ''Da Ali G Show'', debutó como director de largometrajes con esta comedia romántica que comienza con un aire más convencional, pero que pronto va virando hacia el cinismo. Lejos de diálogos acaramelados, las frases están llenas de acidez y van envueltas con un humor subido de tono, que recuerda a ''La boda de mi mejor amiga'', cinta con la que comparte, además, la presencia de Rose Byrne (''X-Men: Primera generación''). Completan el vistoso elenco , Rafe Spall (''Prometheus''), Anna Faris (''¡Este cuerpo no es el mío!''), Simon Baker (''El mentalista'') o Minnie Driver (''El indomable Will Hunting''). Un premio para los espectadores pacientes: en medio de los créditos finales, se puede ver una escena extra del filme.

La ambiciosa Nat y el novelista Josh son felices, a pesar de sus diferencias. Sin embargo, el día de su boda, los pronósticos no son buenos: nadie parece creer que su matrimonio vaya a durar mucho. El irreverente Dan Mazer, productor de cintas como ''Borat'' y ''Bruno'' y realizador de episodios de la serie ''Da Ali G Show'', debutó como director de largometrajes con esta comedia romántica que comienza con un aire más convencional, pero que pronto va virando hacia el cinismo. Lejos de diálogos acaramelados, las frases están llenas de acidez y van envueltas con un humor subido de tono, que recuerda a ''La boda de mi mejor amiga'', cinta con la que comparte, además, la presencia de Rose Byrne (''X-Men: Primera generación''). Completan el vistoso elenco , Rafe Spall (''Prometheus''), Anna Faris (''¡Este cuerpo no es el mío!''), Simon Baker (''El mentalista'') o Minnie Driver (''El indomable Will Hunting''). Un premio para los espectadores pacientes: en medio de los créditos finales, se puede ver una escena extra del filme.

Una niña china con una capacidad innata para las matemáticas es objeto de deseo de las triadas chinas, la mafia rusa y la policía, ya que guarda un código secreto de alta importancia. Por suerte, se cruza con Luke, un exagente de élite que la ayudará a escapar de sus perseguidores. Nueva cinta protagonizada por uno de los héroes de acción del celuloide del siglo XXI: Jason Statham (''Transporter'', ''Los mercenarios''). En esta ocasión, el actor británico se pone a las órdenes del polifacético director y guionista Boaz Yakin, quién ha dirigido productos tan diferentes como ''Niñera a la fuerza'' o ''Titanes. Hicieron historia''. Lo cierto es que tanto ''Safe'' como su protagonista no quieren engañar a nadie. La película cumple con la fórmula de alta dosis de acción, coreografías imposibles y persecuciones trepidantes que harán las delicias de los seguidores de Statham. Además, cabe destacar que el filme, con un presupuesto de 30 millones de euros, consiguió recuperar su inversión con más de 40 millones recaudados en todo el mundo.

Una niña china con una capacidad innata para las matemáticas es objeto de deseo de las triadas chinas, la mafia rusa y la policía, ya que guarda un código secreto de alta importancia. Por suerte, se cruza con Luke, un exagente de élite que la ayudará a escapar de sus perseguidores. Nueva cinta protagonizada por uno de los héroes de acción del celuloide del siglo XXI: Jason Statham (''Transporter'', ''Los mercenarios''). En esta ocasión, el actor británico se pone a las órdenes del polifacético director y guionista Boaz Yakin, quién ha dirigido productos tan diferentes como ''Niñera a la fuerza'' o ''Titanes. Hicieron historia''. Lo cierto es que tanto ''Safe'' como su protagonista no quieren engañar a nadie. La película cumple con la fórmula de alta dosis de acción, coreografías imposibles y persecuciones trepidantes que harán las delicias de los seguidores de Statham. Además, cabe destacar que el filme, con un presupuesto de 30 millones de euros, consiguió recuperar su inversión con más de 40 millones recaudados en todo el mundo.

Cuatro jóvenes exploran una antigua ciudad sumergida. En medio de un laberinto de cuevas y túneles claustrofóbicos, descubren que han entrado en el territorio de uno de los tiburones más mortíferos.

Cuatro jóvenes exploran una antigua ciudad sumergida. En medio de un laberinto de cuevas y túneles claustrofóbicos, descubren que han entrado en el territorio de uno de los tiburones más mortíferos.

El último Pistolero, Roland Deschain, está enzarzado en una eterna batalla con el Hombre de Negro, quien pretende derribar la Torre Oscura, un edificio mitológico que mantiene unido el universo. En el enfrentamiento final entre el bien y el mal, Roland contará con la ayuda del joven Jake. Adaptación cinematográfica de la célebre saga de novelas homónima de Stephen King, quien da su particular visión sobre el lejano oeste, consiguiendo combinar el género fantástico, la acción y el wéstern en un mundo mágico. Al frente del proyecto está el danés Nikolaj Arcel, quien ya había escrito los libretos de otras películas basadas en libros superventas como ''Millennium 1: Los hombres que no amaban a las mujeres'' o la trilogía ''Los casos del departamento Q''. Idris Elba y Matthew McConaughey encarnan a los protagonistas, siendo la primera vez que el oscarizado actor por ''Dallas Buyers Club'' interpreta a un villano. Para los seguidores del trabajo de King cabe destacar que el filme mantiene intacta la esencia de la obra literaria, dejando la cinta como una secuela que cobra sentido al entender que el tiempo en el universo de la Torre Oscura es algo circular y fluido, en vez de lineal.

El último Pistolero, Roland Deschain, está enzarzado en una eterna batalla con el Hombre de Negro, quien pretende derribar la Torre Oscura, un edificio mitológico que mantiene unido el universo. En el enfrentamiento final entre el bien y el mal, Roland contará con la ayuda del joven Jake. Adaptación cinematográfica de la célebre saga de novelas homónima de Stephen King, quien da su particular visión sobre el lejano oeste, consiguiendo combinar el género fantástico, la acción y el wéstern en un mundo mágico. Al frente del proyecto está el danés Nikolaj Arcel, quien ya había escrito los libretos de otras películas basadas en libros superventas como ''Millennium 1: Los hombres que no amaban a las mujeres'' o la trilogía ''Los casos del departamento Q''. Idris Elba y Matthew McConaughey encarnan a los protagonistas, siendo la primera vez que el oscarizado actor por ''Dallas Buyers Club'' interpreta a un villano. Para los seguidores del trabajo de King cabe destacar que el filme mantiene intacta la esencia de la obra literaria, dejando la cinta como una secuela que cobra sentido al entender que el tiempo en el universo de la Torre Oscura es algo circular y fluido, en vez de lineal.

Dom trabaja como espía apropiándose durante el sueño del subconsciente ajeno. A pesar de estar muy cotizado en el mundo del espionaje, su empleo le obliga a ser un fugitivo. La única oportunidad de normalizar su vida es aceptar una última misión: implantar una idea en un subconsciente. ''Origen'' demuestra que, en ocasiones, la industria de Hollywood y el cine de autor pueden darse la mano. Esta es la cinta más personal del cineasta Christopher Nolan desde su ópera prima, ''Following'', estrenada 12 años atrás. Escrita y dirigida por él mismo, Nolan logró poner un titánico presupuesto de 120 millones de euros al servicio de una compleja narración que confundirá a más de un espectador. Con un cierto regusto a ''Matrix'', el filme se beneficia de elaboradísimos efectos visuales y un notable reparto, encabezado por Leonardo DiCaprio. La partitura compuesta por Hans Zimmer confiere al filme esa atmósfera tan característica de Nolan, ya apreciable en ''The Prestige: el truco final'' o ''El caballero oscuro'', ambas firmadas por el mismo tándem. Todo ello proporcionó a ''Origen'' varias alegrías: 600 millones de euros de recaudación y cuatro premios Oscar reconociendo sus méritos técnicos.

Dom trabaja como espía apropiándose durante el sueño del subconsciente ajeno. A pesar de estar muy cotizado en el mundo del espionaje, su empleo le obliga a ser un fugitivo. La única oportunidad de normalizar su vida es aceptar una última misión: implantar una idea en un subconsciente. ''Origen'' demuestra que, en ocasiones, la industria de Hollywood y el cine de autor pueden darse la mano. Esta es la cinta más personal del cineasta Christopher Nolan desde su ópera prima, ''Following'', estrenada 12 años atrás. Escrita y dirigida por él mismo, Nolan logró poner un titánico presupuesto de 120 millones de euros al servicio de una compleja narración que confundirá a más de un espectador. Con un cierto regusto a ''Matrix'', el filme se beneficia de elaboradísimos efectos visuales y un notable reparto, encabezado por Leonardo DiCaprio. La partitura compuesta por Hans Zimmer confiere al filme esa atmósfera tan característica de Nolan, ya apreciable en ''The Prestige: el truco final'' o ''El caballero oscuro'', ambas firmadas por el mismo tándem. Todo ello proporcionó a ''Origen'' varias alegrías: 600 millones de euros de recaudación y cuatro premios Oscar reconociendo sus méritos técnicos.

Nancy trata de superar la pérdida de su madre practicando surf en una playa muy especial para su progenitora. Sin embargo, queda atrapada en un islote a solo 100 metros de la costa. El problema es que un enorme tiburón blanco se interpone entre ella y la orilla. Séptimo largometraje del realizador catalán Jaume Collet-Serra (''La huérfana''), que presenta un adrenalítico y terrorífico duelo entre una joven surfista y un peligroso escualo. Blake Lively (''Gossip Girl'') es la auténtica protagonista de este thriller minimalista, y por ello no dudó en inspirarse en la interpretación de su marido Ryan Reynolds en ''Buried'', filme de características similares, obra del gallego Rodrigo Cortés. Cabe destacar el espectacular estado físico de la actriz, y más teniendo en cuenta que durante el rodaje estaba embarazada de su segundo hijo. Un apunte interesante es que Collet-Serra decidió que el tiburón tenía que ser hembra, ya que estas son ligeramente más voluminosas que los machos de su especie y tienen grandes cicatrices causadas por el apareamiento. De esta manera, el cineasta pretendía agudizar de manera visual la sensación de terror.

Nancy trata de superar la pérdida de su madre practicando surf en una playa muy especial para su progenitora. Sin embargo, queda atrapada en un islote a solo 100 metros de la costa. El problema es que un enorme tiburón blanco se interpone entre ella y la orilla. Séptimo largometraje del realizador catalán Jaume Collet-Serra (''La huérfana''), que presenta un adrenalítico y terrorífico duelo entre una joven surfista y un peligroso escualo. Blake Lively (''Gossip Girl'') es la auténtica protagonista de este thriller minimalista, y por ello no dudó en inspirarse en la interpretación de su marido Ryan Reynolds en ''Buried'', filme de características similares, obra del gallego Rodrigo Cortés. Cabe destacar el espectacular estado físico de la actriz, y más teniendo en cuenta que durante el rodaje estaba embarazada de su segundo hijo. Un apunte interesante es que Collet-Serra decidió que el tiburón tenía que ser hembra, ya que estas son ligeramente más voluminosas que los machos de su especie y tienen grandes cicatrices causadas por el apareamiento. De esta manera, el cineasta pretendía agudizar de manera visual la sensación de terror.

200 años después, la criatura del Dr. Frankenstein aún camina sobre la tierra. Sin embargo, cuando se ve en medio de una guerra, descubre que tiene la clave que podría destruir la especie humana. Casi un siglo más tarde de que lo creara Mary Shelley, el mito de Frankenstein vuelve a ser el punto de partida de un proyecto audiovisual. Aunque en esta ocasión indirectamente, pues se trata de una adaptación al cine de la novela gráfica homónima de Kevin Grevioux, que a su vez, se basa en la estremecedora creación del doctor Frankenstein. Con una ambientación gótica creada por el director de fotografía Ross Emery, responsable del apartado visual de cintas como ''Lobezno: inmortal'' y ''Underworld: La rebelión de los licántropos''; la cinta cuenta con el protagonismo de un ultramaquillado Aaron Eckhart (''Thank You for Smoking''), quien ya tenía experiencia en filmes procedentes de cómics, pues había intervenido en ''El caballero oscuro''. Una curiosidad, esta fue una de las pocas adaptaciones en poner nombre de pila al monstruo, que responde al nombre de Adam. El antropónimo elegido se debe a una frase de Shelley que dijo: ''si la critaura tuviera un nombre, este debería ser Adam''.

200 años después, la criatura del Dr. Frankenstein aún camina sobre la tierra. Sin embargo, cuando se ve en medio de una guerra, descubre que tiene la clave que podría destruir la especie humana. Casi un siglo más tarde de que lo creara Mary Shelley, el mito de Frankenstein vuelve a ser el punto de partida de un proyecto audiovisual. Aunque en esta ocasión indirectamente, pues se trata de una adaptación al cine de la novela gráfica homónima de Kevin Grevioux, que a su vez, se basa en la estremecedora creación del doctor Frankenstein. Con una ambientación gótica creada por el director de fotografía Ross Emery, responsable del apartado visual de cintas como ''Lobezno: inmortal'' y ''Underworld: La rebelión de los licántropos''; la cinta cuenta con el protagonismo de un ultramaquillado Aaron Eckhart (''Thank You for Smoking''), quien ya tenía experiencia en filmes procedentes de cómics, pues había intervenido en ''El caballero oscuro''. Una curiosidad, esta fue una de las pocas adaptaciones en poner nombre de pila al monstruo, que responde al nombre de Adam. El antropónimo elegido se debe a una frase de Shelley que dijo: ''si la critaura tuviera un nombre, este debería ser Adam''.

En un mundo asolado por los pecados humanos, Noé recibe una misión divina: construir un Arca para salvar a la creación del inminente diluvio. El oscuro y provocador Darren Aronofsky se embarcó en un proyecto aún más ambicioso: ''Noé''. Como era de esperar, el director se alejó de aspiraciones místicas y se basó -como ya había hecho en ''Pi'', ''Réquiem por un sueño'' o ''El cisne negro''- en otra personalidad obsesiva y autodestructiva. Y es que Aronofsky dibujó al protagonista, como un fanático religioso, capaz de dejar morir a toda la humanidad por cómo el interpreta los designios de Dios. Este torturado rol fue a parar a Russell Crowe, aunque primero fue rechazado por Christian Bale y Michael Fassbender. El actor de ''Gladiator'' volvió a coincidir por tercera vez con Jennifer Connelly (''Una mente maravillosa'', ''Cuento de invierno''). El proceso de creación fue una odisea casi tan dura como la aventura de Noé, pues el cineasta tuvo que enfrentarse a retrasos en el rodaje, debidos en parte al huracán Sandy, contiendas con la productora que quería una producción más religiosamente correcta y luchas con grupos religiosos que recibieron con estupor las primeras versiones del montaje.

El astronauta Roy McBride emprende una arriesgada misión en los límites del sistema solar para descubrir qué ocurrió con su padre, desaparecido hace 30 años, mientras investiga la desconocida amenaza que ha puesto en riesgo la supervivencia de la humanidad. Brad Pitt protagoniza este drama de ciencia ficción dirigido y coescrito por James Gray (''Z, la ciudad perdida'', ''El sueño de Ellis''), una odisea espacial intimista, sensible y profunda. Nominada al mejor sonido en los premios Oscar de 2019, la trama narra un viaje especial que desvelará secretos que desafían la naturaleza de la existencia humana y su lugar en el cosmos. Como curiosidad, ''Ad Astra'' (que en latín significa ''hacia las estrellas'') reúne de nuevo a los actores Donald Sutherland, Tommy Lee Jones y Loren Dean, que anteriormente habían trabajado juntos en ''Space Cowboys'', cuya temática estaba relacionada también con la NASA y el espacio exterior.

Los supervivientes de una nueva edad de hielo viven bajo tierra. Las gélidas temperaturas no serán su peor enemigo, pues deberán defenderse de una invasión de fieros caníbales. Propuesta de ciencia ficción distópica y terror, que mezcla un helado mundo postapocalíptico con una terrible banda de hambrientos caníbales. Se trató de la tercera propuesta de Jeff Renfroe (''One Point O'', ''Civic Duty''), un cineasta que empezó su carrera dirigiendo videoclips de Sigur Rós. Para ella, pudo contar con dos rostros conocidos del género: un Laurence Fishburne que ya hizo toda una lucha para la supervivencia en la saga ''Matrix'', y Bill Paxton, actor recordado por participar en cintas como ''Aliens'' o ''Twister''. A pesar de tener una distribución limitada y que en Europa se estrenara mayoritariamente en DVD, ''Colonia V'' logró llegar a las salas del festival de cine fantástico y de terror de Sitges, donde ganó un premio al mejor largometraje de la Sección Oficial Fantástico Panorama.

Luther huye de sus compañeros después de que aparecieran sus huellas dactilares en el arma de un crimen. Alguien inesperado se convierte en su extraño compañero de viaje.

Los gemelos Kray fueron dos gánsteres que aterrorizaron Londres durante la década de los 60. Físicamente son idénticos, pero mientras que Reggie lleva las riendas del negocio, Ronnie presenta graves problemas psiquiátricos. Gracias a los milagros de la tecnología, Tom Hardy (''Mad Max: Furia en la carretera'') aparece en pantalla interpretando al mismo tiempo a los hermanos Kray, dos delincuentes surgidos del East End de la capital británica. Cabe destacar que la crítica coincidió en aplaudir el doble trabajo del actor, que hizo gala de su capacidad camaleónica para hacer creíbles dos personalidades tan dispares. Duro y ambicioso uno, y clínicamente loco el otro, lograron hacerse con el control de la ciudad londinense, con influencias dentro del mismísimo gobierno. La película, dirigida y escrita por Brian Helgeland (''Destino de caballero''), está basada en el libro ''The Profession of Violence'' de John Pearson y a su vez en la historia real de los Kray. En el Reino Unido fue un auténtico éxito comercial, desbancando a ''Trainspotting'' como la cinta no recomendada para menores de 18 años con mayor recaudación.

Amelia regresa a su pueblo natal para redescubrir el significado de la Navidad. Allí se reencuentra con su tío y con su mejor amigo de la infancia, de quien comienza a enamorarse.

Christian es un treintañero con poca fortuna en el amor. Pero esta situación da un giro radical cuando conoce a la bella Ashley, una chica judía que le cambiará la vida.

Greta Evans es contratada como niñera en la aislada mansión de los Heelshire. Una vez allí, la joven se da cuenta que el hijo al que debe cuidar es en realidad un muñeco de tamaño real llamado Brahms. La segunda incursión en el mundo del terror del director William Brent Bell (''Devil Inside'') fue con este inquietante filme de miedo y suspense sobre una familia que tiene como hijo a un maniquí. Una anécdota, el aspecto estremecedor del muñeco utilizado en el set hizo que, durante el rodaje, hasta los miembros del reparto lo emplearan para asustarse entre ellos. Los protagonistas de la cinta son dos actores conocidos por participar en piezas audiovisuales inspiradas en novelas gráficas. Por una parte, Lauren Cohan, una de las veteranas de la serie ''The Walking Dead'' y Rupert Evans (''Hellboy''). La película cuenta con una atmósfera digna del género, ideada por Daniel Pearl, un clásico del cine de horror, pues ya trabajó en la fotografía de ''La matanza de Texas'' y su remake de 2003, ''Viernes 13'' o ''Aliens vs. Predator 2'', entre otras muchas.

Amanda y Dawson fueron pareja durante sus años de instituto, pero tuvieron que separarse por presión del padre de ella. Tras décadas sin verse, se reencuentran al volver a visitar su pueblo natal y se ven obligados a enfrentarse a los sentimientos que todavía tienen el uno por el otro. Drama romántico basado en la novela homónima de Nicholas Sparks, escritor estadounidense que ya ha visto trasladado a la gran pantalla algunas de sus libros superventas como ''El diario de Noah'', ''Mensaje en una botella'' o ''Cuando te encuentre'', entre otros títulos. Dirigida por Michael Hoffman (''Un día inolvidable''), la cinta narra una apasionada historia de amor entre dos jóvenes de procedencias muy distintas. Michelle Monaghan (''La conspiración del pánico'') y James Marsden (''X-Men'') interpretan a la pareja protagonista. Sin embargo, Marsden entró a formar parte del reparto para sustituir a Paul Walker, quien desgraciadamente falleció en 2013 durante uno de los descansos del rodaje de ''Fast & Furious 7''.

Maddy Etcheban es policía en Bayona, pero también es madre de Clément, una joven autista de quien ha sido responsable sola desde la muerte de su marido.

200 años después, la criatura del Dr. Frankenstein aún camina sobre la tierra. Sin embargo, cuando se ve en medio de una guerra, descubre que tiene la clave que podría destruir la especie humana. Casi un siglo más tarde de que lo creara Mary Shelley, el mito de Frankenstein vuelve a ser el punto de partida de un proyecto audiovisual. Aunque en esta ocasión indirectamente, pues se trata de una adaptación al cine de la novela gráfica homónima de Kevin Grevioux, que a su vez, se basa en la estremecedora creación del doctor Frankenstein. Con una ambientación gótica creada por el director de fotografía Ross Emery, responsable del apartado visual de cintas como ''Lobezno: inmortal'' y ''Underworld: La rebelión de los licántropos''; la cinta cuenta con el protagonismo de un ultramaquillado Aaron Eckhart (''Thank You for Smoking''), quien ya tenía experiencia en filmes procedentes de cómics, pues había intervenido en ''El caballero oscuro''. Una curiosidad, esta fue una de las pocas adaptaciones en poner nombre de pila al monstruo, que responde al nombre de Adam. El antropónimo elegido se debe a una frase de Shelley que dijo: ''si la critaura tuviera un nombre, este debería ser Adam''.

En un mundo asolado por los pecados humanos, Noé recibe una misión divina: construir un Arca para salvar a la creación del inminente diluvio. El oscuro y provocador Darren Aronofsky se embarcó en un proyecto aún más ambicioso: ''Noé''. Como era de esperar, el director se alejó de aspiraciones místicas y se basó -como ya había hecho en ''Pi'', ''Réquiem por un sueño'' o ''El cisne negro''- en otra personalidad obsesiva y autodestructiva. Y es que Aronofsky dibujó al protagonista, como un fanático religioso, capaz de dejar morir a toda la humanidad por cómo el interpreta los designios de Dios. Este torturado rol fue a parar a Russell Crowe, aunque primero fue rechazado por Christian Bale y Michael Fassbender. El actor de ''Gladiator'' volvió a coincidir por tercera vez con Jennifer Connelly (''Una mente maravillosa'', ''Cuento de invierno''). El proceso de creación fue una odisea casi tan dura como la aventura de Noé, pues el cineasta tuvo que enfrentarse a retrasos en el rodaje, debidos en parte al huracán Sandy, contiendas con la productora que quería una producción más religiosamente correcta y luchas con grupos religiosos que recibieron con estupor las primeras versiones del montaje.

En Nochebuena, un Boeing 747 se dispone a partir con solo cinco pasajeros y una tripulación muy reducida a bordo. Pero justo antes de despegar, cuatro policías acceden a la nave custodiando a dos peligrosos criminales. El avión se ve envuelto después en una terrible tormenta, momento que aprovecha uno de los delincuentes para intentar hacerse con el mando a bordo. Thriller que intenta recuperar la dinámica del cine catastrofista de la década de 1960. En esta ocasión, la acción se sitúa en un avión secuestrado por unos criminales, lo que acerca al filme a productos similares de la misma época, como ''Pasajero 57'', de Kevin Hooks, ''La jungla 2. Alerta roja'', de Renny Harlin, o ''Con Air'', de Simon West, estrenada ese mismo año. El protagonista de la cinta fue un Ray Liotta, que desde su éxito en ''Uno de los nuestros'' de Martin Scorsese, no parecía encontrar papeles que se alejasen del malvado arquetípico. Le acompaña una Lauren Holly salida de la serie ''Picket Fences''.

Parker es un ladrón con un código ético particular: solo roba a los ricos. Pero tras una operación es traicionado por su equipo y dado por muerto. En este momento decide adoptar una nueva identidad para apoderarse del botín y que sus antiguos amigos lamenten haberlo conocido. Taylor Hackford, el veterano director de películas de éxito como ''Pactar con el diablo'' o la oscarizada ''Ray'', dirige esta película de acción basada en el clásico personaje criminal de la popular saga de Richard Stark, ''Flashfire''. El filme cuenta con el guion de John J. McLaughlin (''Cisne negro'') y está protagonizado por el carismático Jason Statham (''Transporter'', ''Snatch: cerdos y diamantes''), Jennifer Lopez (''Sucedió en Manhattan'', ''La madre del novio'') y Michael Chiklis (''Los cuatro fantásticos'', ''The shield: al margen de la ley''). Con un presupuesto ajustado para este tipo de películas, ''Parker'' funcionó bien en la taquilla española, con casi 2 millones de euros de recaudación.

La búsqueda de información de Carol la lleva a lugares peligrosos y a nuevos horrores. Daryl, Isabelle y Fallou se apresuran a salvar a uno de los suyos. Pouvoir se reagrupa.

Pouvoir ataca el Nido y Losang e Isabelle se enfrentan.

En un futuro apocalíptico unos pocos humanos sobreviven en un ambiente hostil y árido. La jerarquía social está regulada por la fuerza y la posesión de agua, en un mundo lleno de violaciones, canibalismo y caos. Un guerrero solitario se dirige al oeste con una misión: proteger un libro que lleva en su mochila. Una digna reinvención del 'wéstern' llevada a cabo por los hermanos Albert y Allen Hughes, responsables de cintas como ''Desde el infierno'' o ''Dinero para quemar''. Combinando las claves de este género, numerosas referencias bíblicas y una atmósfera postapocalíptica, la pareja de realizadores crea un producto lujoso que recuerda poderosamente a ''The Road'', de John Hillcoat. En esta ocasión, no obstante, la cinta carga con mayor dosis de acción y un contenido filosófico mucho más ligero. En el papel interpretativo destaca Gary Oldman, con un papel de psicópata que ya exhibió en otras cintas como ''Homicidio en primer grado'' y muy especialmente Denzel Washington, el protagonista. El actor negro realizó un increíble esfuerzo para asumir el trabajo: estudió artes marciales para realizar personalmente las secuencias de acción y llegó a perder más de 20 kilos durante el proceso.

En un planeta Tierra postapocalíptico, una niña de 13 años llamada Vesper, lucha junto a su padre paralítico para sobrevivir y poder tener la posibilidad de un futuro mejor.

Daryl desembarca en Francia y trata de averiguar cómo ha llegado hasta allí y por qué. La serie sigue su viaje a través de una Francia rota pero resiliente mientras espera encontrar el camino de vuelta a casa.

Carol y Ash realizan un desvío inesperado durante su viaje en busca de Daryl. Daryl, Isabelle y Sylvie descubren un nuevo peligro en el Nido. La fe de Losang se pone a prueba.

Peter Bowman es un ingeniero estadounidense a quien secuestra una organización revolucionaria marxista en un país de Sudamérica. Su esposa, Alice, contrata a Terry Thorne, un experto negociador de rehenes. Este inicia los trámites necesarios para rescatar a Peter, pero el proceso se alarga de forma inesperada. Durante este tiempo, Terry no puede evitar sentirse atraído por Alice. Un sentimiento que es correspondido. ''Prueba de vida'' se inspira en un artículo de la revista ''Vanity Fair'' titulado ''Aventuras en el negocio de los rescates''. Tras leerlo, el director Taylor Hackford (''Oficial y caballero'') encargó a su guionista habitual, Tony Gilroy (''Pactar con el diablo''), que trabajara en esta historia. Gilroy así lo hizo y, además, adquirió los derechos del libro ''Un largo viaje hacia la libertad'' de Thomas Hargrove, donde el autor describe el secuestro que sufrió en sus propias carnes. Con toda esta información, realizaron un filme del que, irónicamente, se habló más por el romance que vivieron sus protagonistas, Meg Ryan y Russell Crowe en la vida real, que por su repercusión en taquilla.

A comienzos de los años setenta, el periodista Ward Jansen regresa a su pueblo natal, en Florida, para investigar el caso de Hillary Van Wetter, un hombre que ha sido condenado a muerte por haber matado en 1969 a un corrupto sheriff local. Tres años después de darse a conocer en la industria de Hollywood con la oscarizada ''Precious'', el realizador Lee Daniels firmaba este thriller para el cual se rodeó de un nutrido reparto de primeros nombres. Al frente, destaca un Matthew McConaughey que justo empezaba a ver como su carrera retomaba un nuevo y aplaudido rumbo, marcado sobre todo por su posterior Oscar por el filme ''Dallas Buyers Club'' y su papel en la serie ''True Detective''. Junto a él, Nicole Kidman (que consiguió una nominación a los Globos de Oro por su exuberante interpretación), John Cusack y un crecidito Zac Efron componen el cartel principal de esta cinta basada en la novela de Peter Dexter. Las dosis adecuadas de violencia, erotismo y un guión retorcido hacen de ''El chico del periódico'' una película en la que nada ni nadie es lo que parece.

Cuatro jóvenes exploran una antigua ciudad sumergida. En medio de un laberinto de cuevas y túneles claustrofóbicos, descubren que han entrado en el territorio de uno de los tiburones más mortíferos.

Frank Walsh, un cazador que se dedica a capturar animales para luego venderlos a distintos zoológicos compra un pasaje para embarcarse en un crucero repleto de animales exóticos con los que piensa hacer negocio. Sin embargo, desconoce que en el mismo barco se está extraditando a un asesino en serie que, tras escapar del control de sus captores, libera a los animales desatando el caos. Thriller de acción dirigido por Nick Powell, conocido por encargarse de las escenas peligrosas de algunas películas como ''El caso Bourne'' o ''Cinderella Man''. En esta ocasión, como ya hizo con ''Desterrado'' se pone al frente de la dirección de actores como Nicolas Cage (''Cara a cara''), Famke Janssen (''X-Men'') y Kevin Durand (''Robin Hood''). Nick Powell ya trabajó con Nicolas Cage junto a Hayden Christensen en ''Desterrado'' (2014). Por otra parte, Famke Janssen y Kevin Durand trabajaron en películas de ''X-Men''.

El cuerpo de una anciana aparece varado en la playa de Pointe du Raz. Lo que parece un ahogamiento accidental pronto resulta ser un asesinato, un caso criminal que se vuelve cada vez más extraño.

Bridget Jones, con 43 años y soltera de nuevo, decide centrarse en su trabajo. Este nuevo estilo de vida se ve interrumpido cuando descubre que está embarazada, aunque no sabe a ciencia cierta quién es el padre. Doce años más tarde desde su última aparición como Bridget Jones, la actriz Renée Zellweger (con un rostro casi irreconocible) retomó el papel que mayores alegrías le ha dado durante su carrera cinematográfica. En esta ocasión, su personaje ha pasado la cuarentena, pero ello no implica que haya dejado de meterse en divertidos líos. Colin Firth vuelve a interpretar al reservado y serio Mark Darcy, aunque esta vez, el triángulo amoroso lo completa un galán estadounidense llamado Jack, a quien pone rostro Patrick Dempsey, todo un clásico de las comedias románticas. Cabe destacar que esta tercera entrega de las aventuras de Bridget Jones vuelve a estar bajo las órdenes de Sharon Maguire, quien se encargó de dirigir la cinta original. Además, hay que mencionar la incorporación al reparto de la británica Emma Thompson, que aquí también escribe el guion junto a Helen Fielding, la autora de los libros en los que se basa la saga.

Ali es una chica de pueblo que se traslada a la gran ciudad. Tras conseguir trabajo como camarera en un club de variedades, la joven tratará de demostrar que tiene talento para protagonizar el espectáculo. Una propuesta musical dirigida por el actor y guionista Steve Antin que, tras su debut como realizador en ''Última sospecha 2'', se adentra en el terreno del cine de partituras. Y lo hace por todo lo alto, con un holgado presupuesto de más de 40 millones de euros y dos afamadas divas del pop internacional: Christina Aguilera y Cher. Además de contribuir con sus dotes interpretativas, ambas cantantes son las responsables absolutas de la banda sonora del filme, con ocho temas de Aguilera y dos de Cher. Precisamente, uno de estos dos -'You Haven't Seen the Last of Me'- fue premiado con el Globo de Oro a la mejor canción. Cabe destacar que es el primer trabajo cinematográfico en el que Christina Aguilera no aparece interpretándose a sí misma. Por otro lado, y aunque parezca mentira, este el primer papel de Cher en un largometraje musical.

Martin, un exagente del MI6, regresa al mundo del espionaje dentro de las altas esferas. Allí descubre una impactante verdad sobre ciertas operaciones realizadas por servicios secretos desconocidos.

Cuando el renombrado novelista de misterio Harlan Thrombey es encontrado muerto en su mansión justo después de su 85 cumpleaños, el inquisitivo detective Benoit Blanc es reclutado para investigar.

En medio de una terrible ventisca, dos cazarrecompensas, junto a la peligrosa prisionera de uno de ellos, encuentran refugio en una parada para diligencias. Allí topan con un nutrido grupo de desconocidos. La octava película como director de Quentin Tarantino mantiene, como ya hizo en ''Django desencadenado'', el wéstern como uno de los géneros principales de la cinta. Pero en esta ocasión, los vaqueros son una excusa para narrar un claustrofóbico thriller al más puro estilo Agatha Christie, que recuerda a ''Reservoir Dogs'', el gran primer éxito del cineasta estadounidense. Un guion mordaz repleto de comedia negra 'made in' Tarantino, una puesta en escena deudora de Sergio Leone y la espectacular música del compositor Ennio Morricone (ganador del Oscar por este trabajo) son los principales ingredientes del filme, que pretende retratar de manera salvaje las peores facetas del ser humano. Samuel L. Jackson, Kurt Russell y Jennifer Jason Leigh son los odiosos personajes con mayor protagonismo. Una atención que comparten con la belleza del inhóspito paisaje nevado del Oeste, brillantemente captada al estar rodada en Ultra Panavision 70, un formato prácticamente abandonado.

En abril de 1945, pocos meses antes del final de la Segunda Guerra Mundial, un reducido grupo de soldados aliados es enviado a una misión en terreno enemigo. El cineasta David Ayer, un habitual del cine bélico y de acción con varios éxitos como director (''Dueños de la calle'') y como guionista (''U-572'') a sus espaldas, firma el libreto y se encarga de la realización de esta cinta que mezcla ambos géneros. Un Brad Pitt que volvía a ponerse en la piel de un soldado aliado tan sólo cinco años después de su aparición en ''Malditos bastardos'' encabeza el reparto de lujo reunido para la película, del que también forman parte actores como Shia LaBeouf (''Transformers''), Michael Peña (''El tirador'') o Jon Bernthal (''The Walking Dead''). Todos ellos debieron superar previamente un duro entrenamiento militar que duró un mes y que culminó con el grupo conduciendo un tanque real. A modo de anécdota, cabe destacar que todos los extras que aparecen en la película, que contó con el último tanque Tiger I operativo del mundo -prestado por el Museo de Tanques de Bovington-, son militares, o antiguos militares, británicos.

El departamento del alguacil corrupto de un pequeño pueblo de montaña queda al descubierto cuando la presencia de un testigo involuntario pone en peligro la operación.

Una ventana se abre en el inestable mundo de Elvira Clancy cuando el editor del periódico en el que trabaja le informa que cobrará 200 euros por cada obituario que redacte.

Ashley se acaba de enterar que su tío vendió el convertible vintage de su madre, un coche lleno de recuerdos navideños. Por ese motivo, intentará recuperarlo con la ayuda de un abogado.

En Nochebuena, un Boeing 747 se dispone a partir con solo cinco pasajeros y una tripulación muy reducida a bordo. Pero justo antes de despegar, cuatro policías acceden a la nave custodiando a dos peligrosos criminales. El avión se ve envuelto después en una terrible tormenta, momento que aprovecha uno de los delincuentes para intentar hacerse con el mando a bordo. Thriller que intenta recuperar la dinámica del cine catastrofista de la década de 1960. En esta ocasión, la acción se sitúa en un avión secuestrado por unos criminales, lo que acerca al filme a productos similares de la misma época, como ''Pasajero 57'', de Kevin Hooks, ''La jungla 2. Alerta roja'', de Renny Harlin, o ''Con Air'', de Simon West, estrenada ese mismo año. El protagonista de la cinta fue un Ray Liotta, que desde su éxito en ''Uno de los nuestros'' de Martin Scorsese, no parecía encontrar papeles que se alejasen del malvado arquetípico. Le acompaña una Lauren Holly salida de la serie ''Picket Fences''.

Telly Paretta sufre un accidente de avión y su hija de ocho años desaparece misteriosamente en medio del siniestro. Para superar su angustia, acude a un psiquiatra que le explica que su hija es producto de su mente y que, en realidad, la pequeña no ha existido nunca. Llena de temores, Telly contacta con otro padre en su misma situación a través de Internet. Juntos, investigarán para saber quién está detrás de la desaparición de sus hijos. La versátil Julianne Moore volvió a protagonizar una película de suspense, tras varias comedias y el grato paréntesis que supusieron en su carrera ''Las horas'' y ''Lejos del cielo'', con esta cinta del director de ''Durmiendo con su enemigo'', Joseph Ruben. Gary Sinise (''CSI: NY'') y Dominic West (''Chicago'') acompañan a la actriz en su enésimo descenso a los infiernos, que combina suspense psicológico con elementos sobrenaturales a partes iguales.

Dom trabaja como espía apropiándose durante el sueño del subconsciente ajeno. A pesar de estar muy cotizado en el mundo del espionaje, su empleo le obliga a ser un fugitivo. La única oportunidad de normalizar su vida es aceptar una última misión: implantar una idea en un subconsciente. ''Origen'' demuestra que, en ocasiones, la industria de Hollywood y el cine de autor pueden darse la mano. Esta es la cinta más personal del cineasta Christopher Nolan desde su ópera prima, ''Following'', estrenada 12 años atrás. Escrita y dirigida por él mismo, Nolan logró poner un titánico presupuesto de 120 millones de euros al servicio de una compleja narración que confundirá a más de un espectador. Con un cierto regusto a ''Matrix'', el filme se beneficia de elaboradísimos efectos visuales y un notable reparto, encabezado por Leonardo DiCaprio. La partitura compuesta por Hans Zimmer confiere al filme esa atmósfera tan característica de Nolan, ya apreciable en ''The Prestige: el truco final'' o ''El caballero oscuro'', ambas firmadas por el mismo tándem. Todo ello proporcionó a ''Origen'' varias alegrías: 600 millones de euros de recaudación y cuatro premios Oscar reconociendo sus méritos técnicos.

El capitán Simon Keller y la joven Cécile Gimet, recién salida de la escuela de policía, investigan el caso de los cuerpos encontrados en diferentes lugares de Toulouse.

En el año 2159, los seres humanos se dividen en dos grupos: los ricos, que viven en la estación espacial Elysium, y todos los demás, que sobreviven como pueden en una Tierra devastada y superpoblada. Tras sorprender con su ópera prima, ''Districto 9'', una crítica al apartheid; el sudafricano Neil Blomkamp volvió a echar mano de la ciencia ficción para narrar esta historia que hace reflexionar sobre las políticas de inmigración. Más convencional que su predecesora y con más acción, la cinta fue concebida para ser interpretada por Watkin Tudor Jones Jr., un cantante de rap de Sudáfrica, quien, a pesar de ser muy fan de ''Districto 9'' (hasta se hizo un tatuaje del filme en el labio), rechazó la oferta. El rol fue a parar a Eminem, que pidió que el rodaje tuviera lugar en Detroit. Eso no fue posible y al final Matt Damon se quedó con el papel principal. Este tuvo que someterse a una dura rutina de cuatro horas de gimnasio diarias para conseguir la musculosa apariencia física que Blomkamp pedía.

En medio de una terrible ventisca, dos cazarrecompensas, junto a la peligrosa prisionera de uno de ellos, encuentran refugio en una parada para diligencias. Allí topan con un nutrido grupo de desconocidos. La octava película como director de Quentin Tarantino mantiene, como ya hizo en ''Django desencadenado'', el wéstern como uno de los géneros principales de la cinta. Pero en esta ocasión, los vaqueros son una excusa para narrar un claustrofóbico thriller al más puro estilo Agatha Christie, que recuerda a ''Reservoir Dogs'', el gran primer éxito del cineasta estadounidense. Un guion mordaz repleto de comedia negra 'made in' Tarantino, una puesta en escena deudora de Sergio Leone y la espectacular música del compositor Ennio Morricone (ganador del Oscar por este trabajo) son los principales ingredientes del filme, que pretende retratar de manera salvaje las peores facetas del ser humano. Samuel L. Jackson, Kurt Russell y Jennifer Jason Leigh son los odiosos personajes con mayor protagonismo. Una atención que comparten con la belleza del inhóspito paisaje nevado del Oeste, brillantemente captada al estar rodada en Ultra Panavision 70, un formato prácticamente abandonado.

El astronauta Roy McBride emprende una arriesgada misión en los límites del sistema solar para descubrir qué ocurrió con su padre, desaparecido hace 30 años, mientras investiga la desconocida amenaza que ha puesto en riesgo la supervivencia de la humanidad. Brad Pitt protagoniza este drama de ciencia ficción dirigido y coescrito por James Gray (''Z, la ciudad perdida'', ''El sueño de Ellis''), una odisea espacial intimista, sensible y profunda. Nominada al mejor sonido en los premios Oscar de 2019, la trama narra un viaje especial que desvelará secretos que desafían la naturaleza de la existencia humana y su lugar en el cosmos. Como curiosidad, ''Ad Astra'' (que en latín significa ''hacia las estrellas'') reúne de nuevo a los actores Donald Sutherland, Tommy Lee Jones y Loren Dean, que anteriormente habían trabajado juntos en ''Space Cowboys'', cuya temática estaba relacionada también con la NASA y el espacio exterior.

Tom ha sido durante ocho años el ladrón perfecto. Autor de 12 robos a bancos, ahora quiere comenzar una nueva vida junto a la mujer que ama y decide entregarse y devolver todo el dinero.

En 2072, los asesinatos están prohibidos. Por eso, las víctimas son enviadas a través del tiempo al pasado, al año 2042, donde los 'loopers', un grupo de sicarios, se encargan de eliminarlas. Tras ganar un premio en el festival de Sundance por la original ''Brick'', Rian Johnson volvió a la temática criminal con esta mezcla de acción y ciencia ficción, llena de giros, viajes en el tiempo y asesinos a sueldo. El primero en entrar en el proyecto fue uno de los valores en alza de la época, un Joseph Gordon-Levitt (''(500) días juntos'') que necesitó utilizar unas prótesis faciales diseñadas por Kazuhiro Tsuji (''El curioso caso de Benjamin Button'', ''Norbit'') para parecerse más a su compañero de reparto, Bruce Willis, todo un referente del cine de acción. El toque femenino lo aporta una Emily Blunt que aceptó entrar en el reparto con solo leer la mitad del guion y sin saber muy bien qué personaje habían pensado para ella. El resultado fue premiado por la Academia de Ciencia Ficción, Fantasía y Terror con cuatro nominaciones a los premios Saturno, en las categorías de mejor filme, actor (Gordon-Levitt), director y edición (Bob Ducsay, ''El regreso de la momia'', ''G.I. Joe'').

Matt Scudder, expolicía de la ciudad de Nueva York, trabaja como detective privado sin licencia. Un encargo por parte de un narcotraficante de heroína le lleva a recorrer las calles de la ciudad para que la banda de asesinos que secuestraron y asesinaron a su hija no vuelvan a matar. Filme de suspense dirigido por Scott Frank, cineasta nominado al Oscar por ''Un romance muy peligroso''. La cinta está basada en la novela homónima escrita por Lawrence Block, reconocido escritor estadounidense de novela negra. La adaptación a la gran pantalla se alargó durante varios años, tanto es así, que en 2002 el protagonista iba a ser Harrison Ford, finalmente en 2012 el elegido para interpretar a Matthew Scudder fue Liam Neeson (''La lista de Schindler''). En 2013 se inició el rodaje de la película con un nada despreciable presupuesto de 25 millones de euros. Cabe mencionar que no es la primera vez que el personaje del investigador Matthew Scudder protagoniza un largometraje. Su primera aparición fue en 1986 con la película ''8 millones de maneras de morir'', donde tenía el rostro de Jeff Bridges (''El gran Lebowski'').

El cadáver de una mujer es encontrado en su casa. Un crimen perfecto sin testigos. Se confía la investigación al comandante Lasalle, un policía solitario pero experimentado.

Cuando recibe una carta anónima en la que critican cruelmente su forma de escribir obituarios, Elvira decide iniciar una laboriosa búsqueda para dar con su autora.

Elvira es abordada por Denis, un adolescente que presenció cómo mataba a su primera víctima. Denis le pide que mate al chico que le hace la vida imposible en el instituto a cambio de su silencio.

Misteriosas naves extraterrestres aterrizan por todo el planeta. El servicio de inteligencia militar de Estados Unidos contacta con una lingüista para que traduzca unas grabaciones. El talento de Denis Villeneuve volvió a brillar para crear esta bella fábula 'kubrickiana' sobre extraterrestres que reflexiona sobre lo más íntimo de los seres humanos y la importancia de las humanidades. Para ello, contó con su primera opción para el rol principal: una Amy Adams (''The Fighter'') que sobresale de la pantalla por su serena emotividad y delicadez. Su trabajo no fue premiado con nominación en los Oscars ni tampoco la sugerente música del habitual colaborador de Villeneuve Jóhann Jóhannsson (''Prisoners'', ''Sicario''), que vio cómo la incorportación en la banda sonora de la atmosférica ''On the Nature of Daylight'', de Max Richter, le alejaba de la lucha por la estatuilla. Sí que tuvieron candidatura la dirección, la poética fotografía de Bradford Young (''Selma'') y el guion de Eric Heisserer (''Nunca apagues la luz''). Parece que al realizador canadiense le gustó lidiar con el género, pues, solo acabar la que nos ocupa, se puso manos a la obra con otro gran reto: ''Blade Runner 2049''.

Una niña china con una capacidad innata para las matemáticas es objeto de deseo de las triadas chinas, la mafia rusa y la policía, ya que guarda un código secreto de alta importancia. Por suerte, se cruza con Luke, un exagente de élite que la ayudará a escapar de sus perseguidores. Nueva cinta protagonizada por uno de los héroes de acción del celuloide del siglo XXI: Jason Statham (''Transporter'', ''Los mercenarios''). En esta ocasión, el actor británico se pone a las órdenes del polifacético director y guionista Boaz Yakin, quién ha dirigido productos tan diferentes como ''Niñera a la fuerza'' o ''Titanes. Hicieron historia''. Lo cierto es que tanto ''Safe'' como su protagonista no quieren engañar a nadie. La película cumple con la fórmula de alta dosis de acción, coreografías imposibles y persecuciones trepidantes que harán las delicias de los seguidores de Statham. Además, cabe destacar que el filme, con un presupuesto de 30 millones de euros, consiguió recuperar su inversión con más de 40 millones recaudados en todo el mundo.

Una joven de 16 años ha sido criada en los bosques por su padre (exmiembro de la CIA) para convertirse en una asesina letal. Un día se le encarga matar a un oficial de alto rango en Europa, pero será perseguida por una implacable agente y sus equipos operativos. De planteamiento irregular y extraño, pero con una acción hipnótica y contagiosa. Así se presenta este filme dirigido por Joe Wright (''Orgullo y prejuicio''), nominado a mejor película de acción por la crítica estadounidense. El director británico optó por Saoirse Ronan para el papel protagonista, actriz con la que ya contó en ''Expiación. Más allá de la pasión''. Ronan tuvo que someterse a largas horas de entrenamiento con un discípulo de Bruce Lee para estar a la altura de las exigencias del guion. Del resto del reparto, cabe destacar a Cate Blanchett (''El curioso caso de Benjamin Button''), brillante dando vida a una fría agente de la CIA. Antes del rodaje de ''Hanna'', el proyecto estuvo a punto de ser elegido por Danny Boyle y Alfonso Cuarón. Finalmente, fue a parar a las manos de Wright, quien confesó haber cogido como mayor influencia a uno de los maestros del surrealismo cinematográfico, David Lynch.

Nick es un joven surfista que viaja hasta Colombia para encontrarse con su hermano. Allí conoce a María, una bella mujer de la que queda rápidamente enamorado. Lo que Nick desconoce es que el tío de María es nada más y nada menos que Pablo Escobar, el famoso narcotraficante colombiano. La ópera prima como director del actor italiano Andrea Di Stefano (''La vida de Pi'', ''Nine'') es este thriller con tintes románticos que gira entorno a la figura de unos de los criminales más famosos y peligrosos del mundo del narcotráfico: Pablo Escobar. La vida del fundador y máximo dirigente del Cartel de Medellín siempre ha estado rodeada de polémica y este filme recoge la singularidad de la personalidad de Escobar. El actor puertorriqueño Benicio Del Toro (''Sicario'', ''Che, el argentino'') interpreta con solvencia al narcotraficante colombiano, quedándose con el protagonismo de la película. Josh Hutcherson (''Los juegos del hambre'') y la actriz española Claudia Traisac (''Apaches'', ''Luna, el misterio de Calenda'') interpretan a la pareja de enamorados. Cabe destacar como curiosidad que este amor traspasó las pantallas ya que Hutcherson y Traisac se enamoraron en la vida real.

Cuando el renombrado novelista de misterio Harlan Thrombey es encontrado muerto en su mansión justo después de su 85 cumpleaños, el inquisitivo detective Benoit Blanc es reclutado para investigar.

Parker es un ladrón con un código ético particular: solo roba a los ricos. Pero tras una operación es traicionado por su equipo y dado por muerto. En este momento decide adoptar una nueva identidad para apoderarse del botín y que sus antiguos amigos lamenten haberlo conocido. Taylor Hackford, el veterano director de películas de éxito como ''Pactar con el diablo'' o la oscarizada ''Ray'', dirige esta película de acción basada en el clásico personaje criminal de la popular saga de Richard Stark, ''Flashfire''. El filme cuenta con el guion de John J. McLaughlin (''Cisne negro'') y está protagonizado por el carismático Jason Statham (''Transporter'', ''Snatch: cerdos y diamantes''), Jennifer Lopez (''Sucedió en Manhattan'', ''La madre del novio'') y Michael Chiklis (''Los cuatro fantásticos'', ''The shield: al margen de la ley''). Con un presupuesto ajustado para este tipo de películas, ''Parker'' funcionó bien en la taquilla española, con casi 2 millones de euros de recaudación.

En 2072, los asesinatos están prohibidos. Por eso, las víctimas son enviadas a través del tiempo al pasado, al año 2042, donde los 'loopers', un grupo de sicarios, se encargan de eliminarlas. Tras ganar un premio en el festival de Sundance por la original ''Brick'', Rian Johnson volvió a la temática criminal con esta mezcla de acción y ciencia ficción, llena de giros, viajes en el tiempo y asesinos a sueldo. El primero en entrar en el proyecto fue uno de los valores en alza de la época, un Joseph Gordon-Levitt (''(500) días juntos'') que necesitó utilizar unas prótesis faciales diseñadas por Kazuhiro Tsuji (''El curioso caso de Benjamin Button'', ''Norbit'') para parecerse más a su compañero de reparto, Bruce Willis, todo un referente del cine de acción. El toque femenino lo aporta una Emily Blunt que aceptó entrar en el reparto con solo leer la mitad del guion y sin saber muy bien qué personaje habían pensado para ella. El resultado fue premiado por la Academia de Ciencia Ficción, Fantasía y Terror con cuatro nominaciones a los premios Saturno, en las categorías de mejor filme, actor (Gordon-Levitt), director y edición (Bob Ducsay, ''El regreso de la momia'', ''G.I. Joe'').

En abril de 1945, pocos meses antes del final de la Segunda Guerra Mundial, un reducido grupo de soldados aliados es enviado a una misión en terreno enemigo. El cineasta David Ayer, un habitual del cine bélico y de acción con varios éxitos como director (''Dueños de la calle'') y como guionista (''U-572'') a sus espaldas, firma el libreto y se encarga de la realización de esta cinta que mezcla ambos géneros. Un Brad Pitt que volvía a ponerse en la piel de un soldado aliado tan sólo cinco años después de su aparición en ''Malditos bastardos'' encabeza el reparto de lujo reunido para la película, del que también forman parte actores como Shia LaBeouf (''Transformers''), Michael Peña (''El tirador'') o Jon Bernthal (''The Walking Dead''). Todos ellos debieron superar previamente un duro entrenamiento militar que duró un mes y que culminó con el grupo conduciendo un tanque real. A modo de anécdota, cabe destacar que todos los extras que aparecen en la película, que contó con el último tanque Tiger I operativo del mundo -prestado por el Museo de Tanques de Bovington-, son militares, o antiguos militares, británicos.

Matt Scudder, expolicía de la ciudad de Nueva York, trabaja como detective privado sin licencia. Un encargo por parte de un narcotraficante de heroína le lleva a recorrer las calles de la ciudad para que la banda de asesinos que secuestraron y asesinaron a su hija no vuelvan a matar. Filme de suspense dirigido por Scott Frank, cineasta nominado al Oscar por ''Un romance muy peligroso''. La cinta está basada en la novela homónima escrita por Lawrence Block, reconocido escritor estadounidense de novela negra. La adaptación a la gran pantalla se alargó durante varios años, tanto es así, que en 2002 el protagonista iba a ser Harrison Ford, finalmente en 2012 el elegido para interpretar a Matthew Scudder fue Liam Neeson (''La lista de Schindler''). En 2013 se inició el rodaje de la película con un nada despreciable presupuesto de 25 millones de euros. Cabe mencionar que no es la primera vez que el personaje del investigador Matthew Scudder protagoniza un largometraje. Su primera aparición fue en 1986 con la película ''8 millones de maneras de morir'', donde tenía el rostro de Jeff Bridges (''El gran Lebowski'').

En la América alternativa de los años 80, la ley persigue a los superhéroes. Un día aparece muerto uno de ellos, que trabajaba para la CIA: el Comediante. Su amigo Rorschach, el único enmascarado que queda en activo, emprende la investigación de su muerte, que oculta algo mucho más importante de lo que parece a simple vista. Ambiciosa adaptación de la novela gráfica de Alan Moore y Dave Gibbons, aclamada como una de las mejores de la historia. Considerado durante mucho tiempo como un proyecto irrealizable, pudo finalmente ver la luz de la mano de Zack Snyder, el aplaudido director de ''300''. Snyder lleva a cabo una digna y densa versión, en la que se sigue fielmente el cómic original y se consigue plasmar la gran complejidad de los personajes. El filme se sitúa en la línea de ''El caballero oscuro'', siendo mucho más sombría de lo que acostumbran a ser las cintas de este género. Pese a ser visualmente brillante y tener un inicio impactante, la película fue desautorizada por Moore, ya que no estaba de acuerdo con que su obra fuera llevaba al cine y exigió la retirada de su nombre de los títulos de crédito.